|
| |
|
Swinging Christmas (Jazz Club) von VariousAudio CD von Verve (Universal)Preis bei Amazon: EUR 4,95, Angebote ab EUR 3,80 ![]() 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2007 |
Tracks:
5 Kundenrezensionen:Eine große Nummer für kleines Geld 5 von 5 PunktenEine tolle Scheibe! Egal ob Instrumental oder mit Gesang aufgenomen. Eine schöne Zusammenstellung von Weihnachtlichen Nummern. ....Auf jeden Fall Ihr Geld wert!! Swingende Instrumente 4 von 5 PunktenTypische Weihnachtslieder, wie White Christmas, findet man/frau fast immer gesungen. Ich wünschte mir auch einmal eine komplett instrumentale Weihnachts CD mit bekannten Titeln. Compilations sind immer Geschmackssache.Ist ok. Herrlich swingende Weihnachtsscheibe! 5 von 5 PunktenFür diese empfehlenswerte CD hat das Verve-Label die meiner Meinung nach besten Weihnachtstitel seiner Stars zusammengestellt. Bei so viel swingender Weihnachtsstimmung bleibt bei uns in der Familie zumindest seit ein paar Tagen kein Auge mehr trocken! Es ist wie beim bunten Teller: die Mischung macht's! Ich finde den Mix aus Gesangstiteln und Jazz-Instrumentals 100%ig gelungen (und verstehe nicht, was der vorangehende Rezensent zu beanstanden hat, die Abwechslung ist hier top!). Wünsche allen ein frohes Fest! Brilliant! 5 von 5 Punkten"Swinging Christmas" ist mit Abstand eine der zwei schönsten Weihnachts-CDs überhaupt. Sie ist so schön, daß ich gelegentlich mitten im Jahr Lust hätte, sie aufzulegen (was ich natürlich unterlasse!). Schon das erste Lied, Ella's "Have Yourself a Merry Little Christmas", versöhnt mich mit dem ganzen Weihnachtswahnsinn draußen. Es gibt auf dieser CD viele zauberhafte, teils augenzwinkernde Songs voller Wärme ("O little Town of Bethlehem" von Sister Rosetta Tharpe oder "Ole Santa" von Dinah Washington, um nur zwei zu nennen, ohne sie den anderen vorzuziehen), die aber gelungen wechseln mit richtigen Fetzern ("Christmas in New Orleans" von Louis Armstrong z.B.) aber auch eher experimentellen Nummern wie "Carol of the Bells" von David Benoit. Mein absoluter Favorit ist jedoch Jimmy Smith mit "God Rest Ye Merry Gentlemen"; schleppende, schwere Bläser, die mit Pauken schwerfällig Einzug halten, um mit großartiger Schweineorgel zu explodieren. Das klingt nach Großstadt, nach Verbrecherjagd im weihnachtlichen New York. Eine der besten, wenn nicht die beste Jimmy-Smith-Nummer überhaupt. Eine kenntnisreich und liebevoll zusammengestellte Perle von CD für alle, denen Weihnachten auf den Wecker fällt, die sich aber gleichzeitig nicht entziehen können oder auch wollen. Damit wird Weihnachten doch schön. Nur 5 Sterne sind hier angemessen. Die andere schöne Weihnachts-CD ist übrigens "A Christmas Gift For You From Phil Spector"! Teilweise nur Instrumental 2 von 5 PunktenLeider sind die besten Titel auf dieser CD nur Instrumental. z.b. "White Christmas" oder "Let it snow" und noch ein paar mehr. Die restlichen Lieder sind ok, aber enttäuschend finde ich es trotzdem |
|
|
Die Ultimative Chartshow - Die erfolgreichsten Weihnachts-Hits aller Zeiten von VariousAudio CD von Polystar (Universal)Preis bei Amazon: EUR 18,45, Angebote ab EUR 15,00 ![]() 3 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2005 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
5 Kundenrezensionen:nicht mehr als Durchschnitt - für Chartshow etwas enttäuschend 3 von 5 PunktenDie Doppel CD ist nach meinen Gesichtspunkten nicht mehr als Durchschnitt und für eine CD aus der Reihe Chartshow eher enttäuschend. Auf einer solchen CD hätte ich wirklich das Beste vom Besten erwartet, nämlich die besten internationalen und deutschen Weihnachtslieder aus den Charts. Es sind sicherlich ein paar sehr gute und auch schöne Weihnachtstitel vertreten. Aber von insgesamt 40 Liedern (je 20 Songs pro CD) würde ich gerade mal ein gutes viertel, also maximal 10 - 15 Lieder als erstklassig bezeichnen wollen. Bei einigen Liedern, die mir zwar sehr gut gefallen, frage ich mich sogar, was sie auf einer Weihnachts CD zu suchen haben. Ich kann sie zumindest nicht als eindeutige hundertprozentige Weihnachtslieder einordnen: Dazu gehört z.B. Frankie goes to Hollywood mit "The Power of Love", Barclay James Harvest mit "Hymn" und auch Loona mit "Hijo de la Loona" - Sind das tatsächlich Weihnachtslieder ? Also zumindest in meinen Augen währen allein diese drei wunderschönen Titel eher besser auf einer Kuschelrock CD aufgehoben, als auf einer Weihnachts-CD, auf der man die wirklich größten Weihnachtshits erwartet. Einige andere Songs die zwar eindeutig der Kategorie "Weihnachtstitel" zuzuordnen sind, empfinde ich eher als zweitklassige als wie erstklassige Weihnachtslieder ! Hierzu zähle ich auch den Weihnachtsklassiker "Last Christmas" den wohl fast jeder in der Version von Wham kennt und den man auch auf einer solchen "Best of" Doppel CD erwartet hätte. Als einige der besten auf der Weihnachts-CD vertretenen Titel würde ich ausgerechnet auch noch die Deutschen Weihnachtslieder nennen wollen. Ob Roy Black "Oh Du fröhliche", Vicky Leandros "Leise rieselt der Schnee", Peter Alexander "O Tannenbaum" oder auch am Ende Heintje mit "Heidschi Bumbeidschi" - es sind echte Weihnachtsklassiker die mir durchaus besser gefallen als manch internationaler Song. Allerdings hätte man auch diese Deutschen Weihnachtstitel etwas besser auf den beiden Weihnachts - CD's verteilen können. Es hätte dann noch eher einen abwechslungsreichen Effekt ergeben. Nun ist aber "Deutsche Musik" nunmal nicht jedermanns Sache. Eventuell haben die Macher der CD sogar bewusst und extra die Deutschen Titel in einen Block gefasst und hintereinander folgend auf die CD gesetzt, damit man die Deutsche Musik, wenn man sie nicht mag, am einfachsten überspringen kann ? Dennoch möchte ich zum Abschluss nicht unerwähnt lassen, das sich auch ein paar recht schöne, internationale Weihnachtssongs auf der Chartshow Doppel-CD "Die beliebtesten Weihnachts-Hits aller Zeiten" befinden. Als erstklassige Nummern würde ich Bing Crosby mit "White Christmas", Mike Oldfield mit "In Dulce Jubilo", Jona Lewie "Stop the Cavalry", Elton John "Step into the Christmas", Mel & Kim " Rockin Around the Christmas Tree", Chris Rea mit "Driving Home for Christmas" und natürlich nicht zuletzt den letzten Titel auf der CD, nämlich Abba mit "Happy New Year" nennen wollen. Fazit: Eine durchschnittliche Weihnachts Doppel CD mit einigen erstklassigen Liedern, etlichen zweitklassigen Songs und einigen Titeln die ich nicht unbedingt der Kategorie "Weihnachtslied" zuordnen würde ! Selber Schuld!!! 5 von 5 PunktenTut mir wirklich Leid andere Rezeptionen zu kritisieren, aber auch das muss jetzt mal gesagt werden!!! Jemand hat hereingeschrieben, dass die CD nicht gut ist, da "Thank God Its Christmas" von "Queen" nicht oben ist. Bei den Liedern, die auf dieser Seite angegeben ist, steht aber auch nicht, dass dieses Lied dabei sein sollte!!! Also, erkundigt euch bitte, bevor ihr eine CD kauft!!! Augenwischerei 1 von 5 PunktenDiese Kompilation ist absolut überflüssig. Nicht nur, dass sie bezüglch der Liedauswahl erheblich von der betreffenden TV-Show abweicht - viel ärgerlicher sind für mich die teilweise grottenschlechten Coverversionen, die zwecks Einsparung von Lizenzgebühren einfach noch mal mit mehr oder minder guten Interpreten neu aufgenommen wurden. Völlig unverständlich ist für mich die Hereinnahme von Songs wie "Hymn" oder "Mr. Bojangles". Bei Hymn geht es nicht um Weihnachten, sondern um die Kreuzigung und Auferstehung Jesu, bei Bojangles, der mir lieb und teuer ist, um das Gedenken an einen farbigen Steptänzer. Mit Weihnachten hat das nichts zu tun, deshalb sage ich: es gibt wahrlich bessere Zusammenstellungen, die beste ist für mich die 3er-Box "RTL Weihnachten". Da ist dann auch endlich mal Melanie Thorntons Weihnachtslied drauf, das wir von der Colawerbung her noch so schön im Ohr haben. Schlechte Songauswahl 2 von 5 PunktenDie Sendung hatte mir wirklich Lust auf Weihnachten gemacht, aber als ich die CD hatte, war die Lust schnell verflogen. Ich habe vllt 5 von den Songs öfter gehört, der Rest wurde immer weggedrückt. "Silent night" z.B. ist auf der CD von Jeanette Biedermann gesungen und nicht im Orginal. Ich hätte mir die Songs aus der Sendung gewünscht, denn die sollten ja auch eigentlich auf der CD sein, zumindest wurde es dem Zuschauer so verkauft. Neben der Rock Christmas (Very Best Of) das Beste für das Fest! 5 von 5 PunktenIch habe die Rock Christmas (Very Best Of) CD und suchte noch nach weiteren Weihnachtsliedern, die teilweise modern und klassisch sind. Die Auswahl der Lieder auf dieser Doppel-CD ist wirklich super! Der einzige kleinere Schwachpunkt sind mehrere Coverversionen von großen Weihnachtsliedern. "Last Christmas" und "Do they know it's christmas" wurden von anderen Künstlern nachgesungen und die Musikuntermalung ist etwas abgewandelt. Etwas schade, aber nicht tragisch! Die Titel habe ich im Original auf meiner Rock-Christmas. Dafür habe ich hier andere bekannte Klassiker wie "Oh Du fröhliche" oder "Silent Night" (Stille Nacht), Leise rieselt der Schnee, Ave Maria (etwas unschön gesungene Fassung), O Tannenbaum und Happy New Year (von Abba) für den Jahreswechsel. Insgesamt ist es eine ganz gelungene Mischung, die auf jeden Fall empfehlenswert ist! |
|
|
Arbeit Nervt von DeichkindAudio CD von Vertigo Be (Universal)Preis bei Amazon: EUR 15,95, Angebote ab EUR 13,89 ![]() 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Oktober 2008 |
Tracks:
Aus der Amazon.de-RedaktionMit ihrem letzten Album, Aufstand im Schlaraffenland (2006), setzten Deichkind ein unüberhörbares musikalisches Ausrufezeichen. Keine andere Band in Deutschland vermischt seit Jahren auf ähnlich innovative Weise Elektronik-, Rock-, HipHop- und Pop-Elemente mit zum Teil bewusst absurden, zum Teil schlicht genialen Texten. Deichkind bewegen sich auch auf Arbeit Nervt ganz auf der Höhe der aktuellen sozialen und politischen Diskurse und lassen in den 14 Songs einmal mehr mächtig Dampf ab und schrecken auch vor bewussten Provokationen, siehe Nummern wie den Opener "Hört ihr die Signale" oder die unwiderstehlich groovenden Single "Arbeit Nervt", nicht zurück. Auch zum alltäglichen Wahnsinn der digitalisierten Welt haben die vier Herren, aktuell verstärkt durch Ferris MC, durchaus gehaltvolles und gewohnt humorvolles beizusteuern wie beim Song "Ich und mein Computer". Deichkind weigern sich auch 2008 erfolgreich erwachsen zu werden und lassen folglich keine Gelegenheit aus, ihre Zuhörer nachhaltig zu verwirren. In der Nonsenskategorie ganz vorne mit dabei sind Titel wie "23 Dohlen", "Travelpussy" und das mit harten Elektro-Sounds der französischen Ed-Banger-Schule angereicherte "Metro". Doch auch eingängige, beschwingt dahingleitende Pop-Nummern wie "Luftbahn" verschmäht man im Deichkind-Lager 2008 nicht. Allerdings nur, um kurz darauf beim Stück "Gut dabei" das musikalische Erbe von Gary Glitter ohne jede Gnade gegen die Wand zu fahren. - Norbert Schiegl 5 Kundenrezensionen:Scooter für Intelektuelle? 4 von 5 PunktenIch glaube an den Deichkindern scheiden sich die Gemüter. Entweder man findet den prolligen, asigen Ton super oder man schämt sich eher dafür. Ähnlich wie bei Scooter, nur da bin ich eher derjenige der sich dafür schämt. Die Deichkinder beweisen dann doch etwas mehr Humor in Ihrer Musik und vor allem in Ihren Texten. Situativ finde ich das diese Platte einfach echt ne Menge Spass macht, und ich bin nun nicht der Typ der Trichtersaufen zu seiner Passion erklärt hat. Travelpussy, Ich und mein Computer oder die Single Arbeit nervt machen echt Spass. Die Beats sind ziemlich fett, man kann mitgröhlen und auf der Tanzfläche abgehen! Und manchmal ist es ja auch genau das was man möchte! Und dann darf auch gern nach dem Bier gerülpst werden :-) Das Land der Dichter und Denker :-) 5 von 5 PunktenAlso dass Deichkind kreativ sind wussten wir ja schon immer, aber das ist echt mal ne geile Nummer, denn die Tracks sind urkomisch und zudem noch echte Partykracher, die unsere urigsten feierinstinkte stilgerecht untermalen. Zudem gibt Ferris MC dem Assipack noch den letzten Schliff. Die Beats sind supersimpel und alle recht ähnlich aber absolut passend. Irgendwie klingts trotz der ganzen Einfallslosigkeit einfach Fett. Die Jungs wissen einfach was funktioniert und das ist die gnadenlose Selbstverarsche mit simplen, tanzbaren Beats, die ins Ohr gehen. Die Menschheit hat ja auch zu einfachen Trommeln das Tanzen gelernt. Wie momentan auch Peter Fox, zeigt diese Platte, dass Deutsche Musiker durchaus eigene Musikstile prägen können, denn ich hab sowas dämliches und zugleich geniales noch nicht aus den Staaten gehört. Die Deutsche Musik scheint sich in den letzten Jahren ja sowieso etwas zu emanzipieren, indem sie den deutschen Humor und das deutsche Lebensgefühl bedient, anstatt den American Way of Life hier verkaufen zu wollen. Klingt nach viel Geld. 2 von 5 PunktenAls ich "Luftbahn" gehört habe, konnte ich meinen Ohren nicht trauen. Dieser Sound hat mich mehr an "Ich und Ich" erinnert, ich war schockiert. Jetzt hat zwar der Schock nachgelassen aber Enttäuschung macht sich breit. Die Melodie ist fantasielos, hört sich an wie jeder andere Chart-Erfolg. Auch "Urlaub vom Urlaub" hört sich verdächtig nach Chart-Erfolg an. Sie klingen wie Musterschüler. HÖRT SICH AN ALS WOLLEN DIE VIEL GELD MACHEN. Ich meine gegen Geld machen ist wohl nichts einzuwenden von irgendwas will man ja leben und man möchte ja auch einen gewissen Lebensstandard haben, aber das klingt als würden sie sich fürs Geld prostituieren. Ich will Musik, die kreativ ist, die KUNST ist und nicht sowas. Ich will Musik die wie ein Action-Painting ist. Ich will Surrealismus und NICHT konventionelle Nummer Sicher Lieder. Das letzte Album war losgelöst und erfrischend. Hoffnung geben mir "Ich und mein Computer", "Travellpussy" und "Dicker Bauch". Erstaunt war ich auch, dass dieses Album auch mehr gerappt wird, man erkennt zumindest ein Rap Skelett in so manchem Track (Gut dabei, Komm rüber) So allgemein kann man aber sagen, dass sie in jeder Richtung, die in diesem Album anklingt irgenwie ins Mainstream abdriftet. Sogar was Elektro betrifft, wie man gut in "Hovercraft" raushören kann. "Hört die Signale" hat mich auch nicht unbedingt überzeugt. Ich finde es ja schön wenn man Elemente aus anderen Bereichen (klingt ein wenig nach Trance und so...) ein wenig umfunktioniert aber mir gefällt die Umsetzung nicht. Keine Ahnung wieso das Album so komisch klingt. Vielleicht liegt es an Ferris oder weil Buddy weg ist. Aber die Cocktailkirsche auf dem Dessertalptraum ist auf jeden Fall "Luftbahn". Allein der Text für sich klingt kitschig, wie so ein Song für eine neue Kinder-Manga-Serie in der ein Sailor-Moon-Verschnitt einen Mondstein sucht. Sowas würde zumindest gut passen. Ich denke dieses Album wird vielen gefallen, auch denen die bis jetzt nicht besonders viel mit Deichkind zu hören hatten. Ich bin schon gespannt welche Singles ausgekoppelt werden und wie die Masse darauf reagiert. Man wird sehen, es wird sich zeigen. Man kann aus Müll grandiose Kunst machen, aber hier bleibt leider teilweise Müll einfach (Pop-)Müll. Hirn aus, Boxen an! 4 von 5 PunktenEntweder Oder. Für die eine Hälfte ist Deichkind struntzdumme Assimusik, für die andere eine Art intelligentes Kunst-Konzept, welches eben dieser dummen Gesellschaft den Spiegel vorhält und sie so entlarvt. Ironie oder Idiotie? Das ist hier die Frage. Die Lösung für eben jene Frage liegt dabei sicher in der persönlichen Einstellung, Intelligenz und Distanz des Betrachters. Deichkind, als die neuen, seit E.S.D.B." vor 3 Jahren, sind für mich in erster Linie blendendes Entertainment. Ihre Reime sind witzig, ihre Beats sind fette Elektrobretter und ihre Live Shows sind eh legendär. Die Konzerte von Deichkind sind auch die Hauptinspiration für das Album Arbeit Nervt!". Das Album zur Show, die Platte zum Konzept Deichkind, deren Mitglieder längst nicht mehr eindeutig ausmachbar sind. Hier geht's um mehr. Botschaft? Hmm, gibt es so was? Na ja, der Albumtitel inklusive Titeltrack geben das Motto vor. Der Rest der Platte bewegt sich auch in diesem Themenbereich. Deichkind zelebrieren den ungehemmten Hedonismus. Das Doof-Sein! Einmal Assi ohne Wiederkehr. Titten, Tanzen und Trichtersaufen ist das was zählt im Deichkind-Universum. Auf diese Thematik muss man sich einlassen, oder es seinlassen. Wenn man das macht hat man jede Menge Spaß. Wenn beim Opening-Track Kein Gott! Kein Staat! Lieber was zu saufen" proklamiert wird, dann hat das sowohl was politisches, aber auch was stumpfsinniges. Auf jeden Fall bekomme ich Durst dabei. Dicker Bauch" mit einer Hommage an all die Schwergewichtler des Showgeschäftes ist dann natürlich ein weiterer Grund zum Schmunzeln. Travelpussy" ist ein lustiges Sammelsurium von Zweideutigkeiten, während das wirklich struntzdämliche Komm rüber" da schon eindeutiger ist. Und obwohl man Lachen muss, ist es halt ganz oft so, dass Deichkind gar nichts anderes machen, als die Realität abzubilden. So breite Spasten, wie in eben diesem Song gibt's auf jeder Party. Die Computerhymne Ich und mein Computer" führt mal ganz nebenbei alle Probleme des modernen Kommunikationszeitalters auf und mit dem poppigen Luftbahn" hat man sogar fast schon ein melancholisches Stück über die Schönheit eines Trips, ob nun drogenbedingt oder nicht, an Bord. Im Gegensatz zum noch etwas unbeholfenen Vorgängeralbum Aufstand im Schlaraffenland" sind Deichkind musikalisch mittlerweile wesentlich gefestigter, was ihr Metier angeht und vor allem abwechslungsreicher und gewagter. Während Gut dabei" klassisch, fast im Hip Hop Korsett, abgeht ist Metro" ein knallhartes Brett. Und der letzte Song Urlaub vom Urlaub" geht schon fast als Ballade durch. Vielleicht die Richtung der Zukunft. Arbeit Nervt!" macht Laune und Bock auf Feiern und schaltet dabei öfters bewusst das Hirn aus. Wer dies allerdings nicht komplett macht, wird am Ende zwischen den Zeilen öfters mal die Ironie über die moderne Party-Gesellschaft oder den klischeehaften Hartz IV"-Empfänger erkennen. Deichkind geben sich dümmer, als sie sind, und gerade das macht sie so intelligent. Vielleicht interpretier ich zu viel in diese Musik hinein, aber vielleicht ist das auch einfach etwas, dass damit automatisch einher geht. Damit hat die Band das Ziel, zu unterhalten und auch zu polarisieren, mehr als erreicht. Das Problem an dieser Musik ist dann halt lediglich jenes, dass die Menschen die Ironie und die Übertreibung nicht mehr sehen. Das ist dann das Traurige an dieser Remmidemmi-Gesellschaft. Exzess bis um Extrem und nix dahinter. Aber na gut. Darüber könnte man jetzt mehrere soziologische Aufsätze schreiben. Wer das will, kann das machen. Ich hab jetzt Bock auf Tanzen und Trinken. Und das darf durchaus mal sein. Dazu eignet sich dieses Album bestens! Deichkind machen Lärm! Und den machen sie kreativ. Das fetzt und das tut der deutschen Musiklandschaft mal gut! Die etwas andere Arbeiterbewegung... 5 von 5 PunktenEs scheint, als hätten sich Deichind in "Nur [..] fünf Minuten" neu erfunden, was Musik und Aussage betrifft. Was auf der ersten Hip Hop orientierten LP noch direkt durch Texte gesagt wurde, wird spätestens jetzt nur noch in Sprache angedeutet. Das neue Album knüpft direkt an "Aufstand im Schlaraffenland" an- hier war der Überdruss einer verfetteten Gesellschaft herauszuhören, die den Bezug zu Leben und Realität verloren hat und sich nun in der Sprache wehrt, die ihr beigebracht wurde- Spaß, Exzess, Prestige. Eine mehr als gelungene Mischung aus subtiler Kritik und guter Unterhaltung spiegelt sich auch im neuen Langspieler. Musikalisch sehr satte Beats treiben den Hörer noch etwas mehr an, als im Schlaraffenland und zwingen einen förmlich das zu tun, was nötig wird, wenn arbeit nervt, nämlich Party. Doch in welche andere Richtung "die Signale" gehen ist ebenso sehr interessant und stilvoll gelöst. Dies beginnt mit der Anspielung auf die Internationale Arbeiterbewegung, die sich als neues Programm nun zur Anarchie säuft und endet mit dem, was auch Schwerstarbeit und zutieft nervig sein kann, nämlich Beziehung (und Frau). Zwischenzeitig klingt dann in dieser schönen Anpassung von elektronischen Beats und Sprechgesang an, was die moderne Arbeit aus unseren Handlungsabläufen und unserer Welt macht, nämlich ein angehacktes Phrasengemisch der Computersprache ("Update nicht möglich, Sanduhr...Sanduhr..). Entmenschlichung und Unartikulierbarkeit, wie kann man da als modernes Konsumtier noch präzisere Kritik üben, als in dem Titel des Albums deutlicher nicht gesagt werden könnte: Arbeit nervt. Doch hier wird keiner an den Pranger gestellt, kein Zeigefinger erhoben, sondern im Gegenteil. Kritik wird gleich durch Ironie revidiert und ich muss sagen, diese intelligente, ordinäre Mischung macht einfach richtig viel Spaß. |
|
|
Neujahrskonzert 2009 von Daniel Barenboim, Wiener PhilharmonikerAudio CD von Decca (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 14,03 ![]() 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Januar 2009 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
Eine Kundenrezension:wiener charme 5 von 5 PunktenDas diesjährige Wiener Neujahrskonzert wurde von Daniel Barenboim dirigiert. Wieder standen bekannte, aber auch unbekanntere Werke vor allem von Joh. Strauß Sohn auf dem Programm. Barenboim und die Wiener Philharmoniker brachten dabei vor allem die lyrischen, geheimnisvollen und auch leicht melancholischen Momente der Kompositionen zum Ausdruck. Durch leicht verhaltene Tempi entstanden Blumensträuße tiefsinniger Valeurs. Das allerdings hinderte nicht daran,die schmissigen Werke sich zu feurigen Kaskaden entwickeln zu lassen. Insgesamt: Ein sensueller Hochgenuss! - Gerd Lindlar/Berlin |
|
|
Anna Netrebko: Souvenirs von Anna NetrebkoAudio CD von Deutsche Grammophon (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 10,97 Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:
|
|
|
O Brother, Where Art Thou? - Eine Mississippi Odyssee von Ost, Joel & Coen,Ethan Coen, VariousAudio CD von Mercury (Universal)Preis bei Amazon: EUR 5,95, Angebote ab EUR 4,50 ![]() 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2003 |
Tracks:
ProduktbeschreibungO Brother, where art thou? CD Soundtrack Aus der Amazon.de-RedaktionWer den Soundtrack zum aktuellen Film der Coen-Brüder erwirbt und eine Kollektion trendiger Titel mit Kult-Charakter erwartet, könnte beim Anhören der CD einen mittelschweren Schock erleiden. Gleich das erste Stück lässt keinen Zweifel, dass kommerzielle Verwertbarkeit und postmoderne Coolness bei der Auswahl der Stücke keine Rolle gespielt haben: "Po Lazuras" von James Carter and the Prisoners ist ein Klagegesang, den eine Chaingang aus den 30er Jahren zum Rhythmus ihrer Hammerschläge vorträgt. Auch die übrigen Lieder stammen aus einer anderen Zeit, sind Dokumente einer amerikanischen Vergangenheit, die der Film liebevoll wieder auferstehen lässt. Es handelt sich dabei jedoch nicht um Jazz und Swing, wie ihn die New Yorker Upper Class damals goutierte, sondern im besten Sinne um Volksmusik, wie sie den rückständigen Süden dominierte: Hillbilly, Country und Gospel sind angesagt. Insofern muss man wohl die Zuneigung nachempfinden, mit der die Coen-Brüder Land und Leute im tiefsten Mississippi portraitiert haben, um an dem sorgfältig zusammengestellten Soundtrack Gefallen zu finden. Nur dann kann man vorbehaltlos die Ohrwurm-Qualitäten von "I Am A Man Of Constant Sorrow" genießen -- jenem Stück, mit dem die Soggy Bottom Boys im Film ihren großen Hit landen und das man auch jenseits des Kinosaales immer wieder hören will. --René Classen 5 Kundenrezensionen:Zeitlos schön 5 von 5 PunktenWunderbar aus der Zeit gefallene Südstaatenmusik,gospel,bluegrass,sprituals. Ich bin auf Alison Krauss durch ihre Kooperation mit Robert Plant 'Raising sand'aufmerksam geworden,die auch sehr gelungen ist.Seither entdecke ich sie immer wieder,Z.B.auf diversen T:BoneBurnett soundtracks.So sind auch hier ihre zwei Stücke I'll fly away und down to the river to pray zwei absolute highlights.Aber der Rest kann sich auch sehen bzw.hörenlassen.Seit ich die die CD habe läuft sie im Dauerdurchlaf,sie ist sowohl als leise Hintrgrundmusik als auch zum richtig laut hören wunderbar geeignet. Sollte es einen musikalischen Gott geben,so sitzt T.Bone Burnett zu seiner rechten-und Rick Rubin zu seiner linken. toll :) 5 von 5 PunktenMein Freund fragte mich, was ich denn da für einen Mist hören würde, als ich gerade den Soundtrack am hören war. Ich selbst war total begeistert von den Liedern (ich hatte den Film schon gesehen, mein Freund nicht). Als wir uns dann den Film zusammen mit ein paar anderen angeschaut hatten, hörte er den Soundtrack rauf und runter. Auf einmal gefielen ihm die Lieder auch unglaublich gut. Also meiner Ansicht nach ein toller Film mit einem genialen Soundtrack, der - meiner Ansicht nach - nur gut ist, wenn man den Film dazu kennt. Echt genial! Top! 5 von 5 PunktenNormalerweise halte ich nicht viel von Country-Music, aber dieser Soundtrack ist hinreißend. Mehrere Facetten bodenständiger Südstaaten-Musik, alle auf höchstem Niveau interpretiert. Den Film selbst bewerte ich "nur" mit sehenswert ... auch ein audiophiler Leckerbissen! 5 von 5 PunktenNeben den bereits erwähnten Beschreibungen der Musik an sich ist hervorzuheben, daß die CD auch ein audiophiler Leckerbissen ist. Aufgrund der hohen Musikalität und der gleichzeitig hervorragenden Aufnahmequalität eignet sie sich ganz famos für die Beurteilungen von Wiedergabeketten. Gleich zu Beginn sorgt die Chaingang für einen Moment des Erschreckens, wenn unvermittelt das harte perkussive Geräusch aufschlagender Hämmer die Lautsprecher martert. Die Anlage muß in der Lage sein, jede einzelne Stimme des Chorgesangs darzustellen und nachvollziehbar zu machen. Hochauflösende Anlagen werden wegsplitternde Steinchen aufzeigen. Das Aufnahmeteam hat sehr sorgfältig und liebevoll gearbeitet und läßt den Musikstücken die verdiente Ruhe: Die Stücke werden am Ende nicht einfach abgeschnitten oder ausgeblendet. Vor allem, aber nicht nur hier, läßt man auf Track 8 und 9 das Mikro offen bis die Saite ausgeschwungen ist. Auf Track 13 fängt das Mikro nicht nur den Geigenton an sich auf, sondern auch das Streichgeräusch, das leichte Kratzen des Bogens auf der Saite. Feinauflösende Anlagen zeigen hier auf, wie sich Geige spielen definiert: Das Reiben eines Pferdeschwanzes an einem Katzendarm ;-) Fast als Abschluß der CD (Track 18) ein a capella der Fairfield Four: Fantastische, eindringliche Stimmen, räumlich gestaffelt. Man sieht die Sänger geradezu ums Mikrofon versammelt vor sich. Eine Anlage ist dann als gut zu bezeichnen, wenn sie die technischen Details dieser CD herausarbeitet und dabei - vor allem - in der Lage ist, auch die Emotion der Musik zu transportieren. Wem bei dieser CD der Taktfuß stillbleibt, sollte umgehend den nächsten HiFi-Fach(!)händler aufsuchen. (gehört mit Mark Levinson 38s PreAmp, ML 36s/37 Wandler-Laufwerkkombi, Spectral DMA 250 Endstufe und HGP Fuga2 ST Lautsprechern). Halt anders... 4 von 5 PunktenAls ich den Film das erste Mal sah,fand ich die Musik einfach klasse.Also ,dachte ich,kaufe ich mir diese CD und ich wurde nicht enttäuscht.Wer jetzt allerding erwartet,dass es sich bei den Titeln auf der CD um klassische Titel ala John Williams oder Hans Zimmer handelt der irrt gewaltig.Die CD ist ein guter Mix aus Gospel,Acapella und Country des 18 Jahrhunderts in Amerika. Das beste Stück ist ganz klar "I am a Man of Constant Sorrow",welches einen den ganzen Film über begleitet. Ich geben diesem Soundtrack also 4 Punkte weil ich ihn sehr gut finde aber,er nun mal nicht die Klasse für einen Spitzen Soundtrack ala Kill Bill Vol.1 hat. |
|
|
Hotel Engel von DJ ÖtziAudio CD von Polydor (Universal)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 8,22 ![]() 3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2008 |
Tracks:
5 Kundenrezensionen:DJ Ötzi 5 von 5 PunktenHabe mir die CD von DJ Ötzi gekauft,meine bessere Hälft ist Fan von ihm.Aber ich muss sagen mir gefällt sie auch,werd mich auch nach anderen Titeln von DJ Ötzi umsehn. Langweilig! 1 von 5 PunktenImmer der selbe Beat, die CD kann man sich nicht anhören. Zwei gute Lieder, der Rest ist für die Tonne. Wer guten tanzbaren Schlager hören will, der wird mit dem neuen Album "Nachts" von Sandy Wagner mehr Spaß haben, meine Empfehlung! Hotel Engel... 1 von 5 Punkten...noch selbstironischer hätte man den Titel wohl nicht mehr wählen können . Denn was man hier zu hören bekommt ist keinesfalls himmlisch, sondern könnte vom Antichristen persönlich, als Folter für sündige Schwerverbrecher erstellt worden sein. Unser österreichischer Pudelhaubenträger bleibt seiner billigen Linie treu und gröhlt sich erneut ins Gehör zahlreicher Partysäufer. Doch damit nicht genug. Er quält uns auch noch mit einigen peinlichen Schlagerballaden die genau so dreckig klingen wie seine schwerbeschädigte Raucherstimme. Ein Grosser Knaller 5 von 5 PunktenEin Grosser Knaller,ein perfektes Album im neuen Dj Ötzi Stil produziert, das man so durchhören kann. Die Knaller einzeln zu nennen, ist nicht möglich, da alle Lieder einzigartig sind. Das beste Album von Dj Ötzi mit Abstand!!! 5*-Bewertung absolut gerechtfertigt. Du bist bei mir Engel, usw.; diese CD wird niemals verstauben. DANKE GERRY!!! Himmlisch... 5 von 5 Punktentolle deutschsprachige Musik ohne wenn und aber.Hier kommen 13 sehr gut produzierte und arrangierte Stücke zum Einsatz.Alle hätten durchweg verdient als Single veröffentlicht zu werden.Ich denke das Gerry mit diesem Album sicher die Top10 der Verkaufcharts in Deutschland,Österreich und der Schweiz erklimmen wird. Alle Stücke gehen sofort in den Gehörgang und es verbleibt ein angehmer Eindruck. Ein Album das man durchweg oft hören kann ohne das es langweilig wird. Auch wenn alle Lieder toll sind,habe ich doch einen Favoriten, Track 7 " Der Ring den Du trägst" finde ich einfach genial.Tolle Musik netter Text,hier stimmt einfach alles. Ich hoffe das viele die Begeisterung mit mir teilen werden,wer gern gute Deutschsprachige Musik mit gutem Unterhaltungswert hört ist hier bestens bedient...allen anderen emphehle ich die Rezension gar nicht erst zu lesen!!! Dank an Gerry und alle die dies Album ermöglicht haben!! Mit liebem Gruss an alle echten " DJ Ötzi" Fans |
|
|
Rolfs Top 100 von Rolf und Seine Freunde ZuckowskiAudio CD von Musik für (Universal)Preis bei Amazon: EUR 24,95, Angebote ab EUR 23,70 ![]() 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Februar 2007 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
Disk 3
Disk 4
Disk 5
ProduktbeschreibungROLFS TOP 100 5 Kundenrezensionen:Auf dieser CD-Sammlung sind alle Titel vorhanden. 5 von 5 PunktenIch habe versucht eine CD von Rolf Zuckowski auszusuchen und konnt mich nicht entscheiden. Da habe ich mir einfach diese CD gekauft und alle Titel gefunden, die ich gesucht habe. Ich habe es nicht bereut. Einfach empfehlenswert 5 von 5 PunktenUm es kurz zu fassen, die CD Box ist einfach nur zu empfehlen. Die 100 beliebtesten und auch bekanntesten Lieder sind hier auf einer Box zusammengefasst. Als ich die CD Box für mein Kind gekauft und mit ihm angehört habe, kamen schöne Kindheitserinnerungen wieder. Und so war es nicht nur eine Freude für mein Kind, sondern auch für mich. Einziges kleines Manko, dass aber keinen Abbruch tut ist, das die CDs nur in Papphüllen verpackt sind, gerade bei Kinderhänden, wären hier die Hüllen aus Plastik praktischer, haltbarer und ersetzbar. So aber, wenn die kaputt sind, sind die Hüllen kaputt und nicht zu ersetzen. Wer solch schöne Lieder schreibt , kann nur ein Engel sein :-))) 5 von 5 Punkteneigentlich wusste ich jetzt gar nicht an welche CD von Rolf ich meine Rezesion hängen sollte und ich entschied mich für diese hier , weil hier ja auch alle Lieder drauf sind :-) Ich kann nur jedem die Lieder von Rolf Zuckowski empfehlen. Durch meine Kinder bin ich an seine Musik geraten und wer diese Musik mit ihren einzigartigen , wunderbaren und liebevollen Texten anhört wird süchtig nach seinen Liedern.Ich kann mich nicht satthören und meine Kinder auch nicht. So ein begnadeter Songschreiber der es sogar schafft das wir älteren wieder innerlich zu Kindern werden , kann nur ein Engel auf Erden sein. Lieber Rolf , Deine Lieder und das was Du tust ist das Beste was uns passieren konnte. Du lenkst auf wunderbare Weise unsere Gedanken auf unseren Reichtum den wir haben - unsere Kinder! und sooo perfekt abgestimmt und vergleichbar mit dem Alltag vieler Eltern , lässt uns für Augenblicke das Elend auf der Welt vergessen.Ich danke Gott , das er einen Menschen geschickt hat,der noch nach Jahren die Welt anschauen kann wie ein Kind und dies so aufrichtig und mit so viel Liebe und Wärme rüberbringen kann in solch wunderschönen Lieder! Bitte mache noch lange weiter , damit auch noch wir , die älteren,mitlachen und mitentfliehen können in das Abenteuerland das du uns schenkst:-) Allein das leuchten der Kinderaugen 5 von 5 Punktenrechtfertigt schon den Kauf dieser CD-Box.Sage und schreibe 100 Titel auf 5 CD das kann man wirklich das Beste nennen.Viele kleine Hoerer werden ihre helle Freude an diesen Kindgerechten CD.s haben.Hier bekommt man viel gutes fuer relativ wenig Geld.Diese CD-Box ist doch auch mal ein schoenes Geschenk fuer so manches Kind und auch fuer all die Interessant die sich nicht gleich alle Einzel CD leisten koennen oder wollen. Fuer andere ist diese Box ein echt guter Einstieg in die Musikwelt des Rolf Z. es ist wahrlich kein Fehler sich diese Box zu kaufen denkt man nur daran wie lange Freude man beim hoeren dieser 100 Lieder dieser Box hat.Mein Urteil aus Kindersicht,eine Top 100 mal nicht nur fuer Papa,Mama oder die Grossen,nein endlich auch was was fuer unsere kleinen,daher von mir glatte 5 Sterne. Danke ans Label und an Rolf fuer diese schoene Best Of... "Das Leben ist wie eine Pralinenschachtel... 5 von 5 Punkten... man weiß nie was drin steckt." Diese Weisheit stimmt nur bedingt und nur für No- Name- Pralinen. Bei einer Schachtel "Auslese" aus einer guten Confiserie Manufaktur weiß man dagegen ganz genau was darinnen steckt: nur das Feinste und beste vom Besten. Ähnlich verhält es sich mit dieser umfangreichen Sammlung von Rolf Zukowski, die einem Schatzkistchen gleich die erlesenen Stücke aus einer langen, beständigen Karriere beinhaltet. Sich unter den vielen, vielen Liedern, die Generationen von Kindern begeistert und mit Musik in Kontakt gebracht haben für "nur" 100 entscheiden zu müssen ist verständlicher Weise sicher nicht leicht gefallen. Zum Einen dokumentiert "Rolfs Top 100" Zukowskis reges Schaffen über die Jahrzehnte hinweg und ist zum Anderen eine Hommage an den Mann, der Kinderaugen zum Strahlen und Kinderkehlen zum Klingen bringt und brachte. Hier liegt nun das "Beinahe- Gesamtwerk" vor, das sicher vielen großen und kleinen Zuhörern heitere Stunden beschert... "... und gaaanz doll Dich!" |
|
|
Ich+Ich (Erweitertes Tracklisting) von Ich+IchAudio CD von Polydor (Universal)Preis bei Amazon: EUR 9,95, Angebote ab EUR 7,99 ![]() 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Dezember 2005 |
Tracks:
ProduktbeschreibungICH+ICH ERWEITERTES TRACKLIST 5 Kundenrezensionen:Einfach top - Unbedingt kaufen und hören, hören, hören, ... 5 von 5 PunktenNachdem ich zunächst die neuste CD "Vom selben Stern" gekauft hatte und total begeistert war, wollte ich unbedingt mehr von diesem Duo hören und bestellte mir das Debutalbum "Ich + Ich". Ein sehr guter Kauf, wie sich schon nach dem ersten Hören herausstellen sollte. "Dienen" und "Du erinnerst mich an Liebe" kannte ich schon aus dem Radio, aber auch die anderen Songs sind einfach klasse. Super arrangiert, sehr melodisch, die Texte einfallsreich und teilweise wirklich poetisch. Unbedingt reinhören: "Wie konnte das passieren?" und "Ich hab gehört". Ich kann die CD nur allen Interessenten an guter, deutschsprachiger Pop-Musik mit Niveau wärmstens ans Herz legen. Blind Date ohne Happy End 3 von 5 PunktenAufgrund einer Empfehlung u. den vielen guten Rezensionen habe ich zum Nachfolger VOM SELBEN STERN gegriffen. Ich habe zuvor so gut wie nichts von Ich & Ich gehört, also blind drauf losgekauft. Auch das Erstlingswerk erschien aufgrund der vielen positiven Rezensionen eine klare Kaufempfehlung zu sein. Schien. Erst einmal ein großes Lob an Amazon.de. Freitag morgen bestellt u. Samstag morgen angekommen. Genial. Mit Vorfreude habe ich beide CDs ausgepackt u. zuerst VOM SELBEN STERN eingelegt. Die Rezension könnt ihr nachlesen, aber um es kurz zu sagen: ich war sehr überrascht. Für nur 10 Euro gab es sehr viele tolle Songs zu hören. Dann legte ich die erste CD von Ich & ich in den Cd Player. Dann war Schluss mit der Euphorie. Ich habe mir die CD 3 mal komplett durchgehört, aber dadurch wurde sie auch nicht besser. Es gab so gut wie keine Highlights u. die Melodien wollten sich einfach nicht ins Ohr. DU ERINNERST MICH AN LIEBE ist natürlich genial, ohne frage. Doch das war es beinahe. FELSEN IM MEER war auch noch gut, doch der Rest gefiel kaum. Einzig u. allein die Refrains von DIENEN, UMARME MICH, ICH HAB GEHöRT, GEHTS DIR SCHON BESSER u. ICH HAB ZEIT waren gut. Das soll nicht heißen das Album sei schlecht, aber richtig gut ist es auch nicht. Das Album VOM SELBEN STERN kann ich dagegen wärmstens empfehlen. Tipp: Zuvor Probehören u. selbst entscheiden. Willkommen zurück Frau Humpe 5 von 5 PunktenIch liebe Anete Humpe!! Hab ich schon immer getan, auch wenn sie meiner Meinung nach nicht immer ins Schwarze getroffen hat - ich sage nur "die Prinzen"!! Trotzdem habe ich sie immer für jemand ganz besonderes gehalten, der alle paar Jahre mit einem Riesenknüller um die Ecke kommt, sei es Ideal, die Kooperation mit ihrer Schwester oder Soloperlen wie "Ich küsse ihren Mann". Sie war immer außergewöhnlich. Selbst ihre sehr keyboardlastigen 80-er-jahre-Balladen sind heute noch wesentlich besser zu ertragen, als manch anderes aus dieser Zeit. Aber mit ich + ich hat sie nicht nur einen neuen Höhepunkt in ihrer Karriere erreicht, sondern gleichzeitig ENDLICH bewiesen, daß deutsche Balladen nicht so peinlich sein müssen, daß es einen im Halse würgt. Ich weiß nicht, seit wievielen Jahren ich keine deutsche CD mehr gekauft habe und als ich zum ersten Mal "Dienen" gehört habe, wusste ich noch nichts von dieser Band oder ihrer Existenz. Allerdings erkannte ich die Stimme sofort. Ungläubig ob ihrer langen Abstinenz habe ich meine Vermutung im Internet bestätigt gefunden. Frau Humpe ist zurück und besser als je zuvor. "Dienen" ist meiner Meinung nach der schönste, ehrlichste und beste Popsong über Liebe, der je in deutscher Sprache geschrieben wurde. Das restliche Album ist genauso schön. Ein wirkliches Highlight am ansonsten so düstren Firmament deutscher Musik!! Vielen Dank Frau Humpe, daß sie all den anderen Heulsusen, die immer noch perfekten Wellen etc. nachtrauern, wie es geht!! Ich+Ich sind einfach unschlagbar! 5 von 5 PunktenNachdem "Vom selben Stern" zu meinem absoluten Lieblingsalbum avanciert ist, wollte ich auch unbedingt das Debut-Album haben. Ich habe diese Variante mit 4 Bonussongs, 3 Videos ("Du erinnerst mich an Liebe", "Dienen", "Geht's dir schon besser") und einem tollen Booklet mit allen Texten gewählt. Beim ersten Hören des Albums ist mir schon aufgefallen, dass die Stimme von Annett Humpe beim Debut noch eine wichtigere Rolle einnahm als beim Achfolgealbum. Auch wenn viele ihre Stimme nicht zu mögen scheinen, gefallen mir die Songs, in dem sie größere Gesangsparts übernimmt ("Wo die Liebe hinfällt", "Ich hab' gehört", "Ich und ich") besonders gut. Natürlich ist auch Adel Tawil's wieder eine absolute Bereicherung. Mit seiner wunderschönen, souligen Stimme macht er zahlreiche Songs ("Dienen", "Du erinnerst mich an Liebe", "Umarme mich", "Ich hab' Zeit") zu etwas ganz Besonderem. Es gibt kaum Hänger, man kann das Album von vorne bis hinten durchhören, ohne einen Track überspringen zu müssen. Und das ist immer etwas ganz Positives. Die Songs: 1. Ich und ich: Ein toller Opener!! (5 Sterne) 2. Felsen im Meer: Mitreißend! (5 Sterne) 3. Dienen: Ein großer Hit!!! (5 Sterme) 4. Du erinnerst mich an Liebe: Extrem schön!! (5 Sterne) 5. Fenster: Nett arrangiert! (4 Sterne) 6. Umarme mich: Gänsehaut pur! (5 Sterne) 7. Wo die Liebe hinfällt: Wunderschön gesungen von Annett Humpe! (5 Sterne) 8. Der Wind: Zu lang, geht in Ordnung. (3 Sterne) 9. Wie konnte das passieren: Schön! (4,5 Sterne) 10 Ich sehe was, was du nicht siehst: Schräg. (3,5 Sterne) 11. Ich hab gehört: Mein Lieblingshit des Albums!!! (5 Sterne) 12. Geht's dir schon besser: Sehr mitreißend!! (5 Sterne) 13. Das Leben rast vorbei: Öfter anhören, dann gefällt's! (4 Sterne) 14. dadadada: Schön! (4,5 Sterne) 15. Ich hab' Zeit: Einfach wunderschön!! (5 Sterne) 16. Nur jemand den ich kannte: OK (3 Sterne) Anspieltipps: 1. Ich hab' gehört 2. Dienen 3. Du erinnerst mich an Liebe 4. Ich und ich 5. Geht's dir schon besser 6. Wo die Liebe hinfällt 7. Umarme mich Absolute Kaufempfehlung! Ein so gefühlvolles Album mit so wunderschönen Texten findet man nicht sehr oft! Das erinnert mich an Liebe 5 von 5 PunktenNach dem ich "dienen" und "du erinnerst mich an liebe" bereits aus dem Radio und TV kannte, konnte ich einfach nicht mehr anders, als mir diese CD zu kaufen. Sie ist bis heut eine meiner absoluten Lieblings-CDs. Diese Lieder sind so herrlich einfühlsam und melancholisch, so schön ruhig... Obwohl die Texte oft über Trübsal berichten, oder eben gerade deswegen, finde ich sie wunderbar. Schließlich erinnert sich dadurch jeder selbst an das Frischverliebtsein oder an bittere Enttäuschung. Zumindest mir geht es so. Absolut Empfehlenswert! |
|
|
Metallica von MetallicaAudio CD von Vertigo (Universal)Preis bei Amazon: EUR 12,95, Angebote ab EUR 5,98 ![]() 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) |
Tracks:
ProduktbeschreibungMETALLICA Aus der Amazon.de-RedaktionMit ihrem fünften, dem so genannten schwarzen Album, schlossen Metallica zu den ganz großen im Heavy-Metal-/ Hard-Rock-Genre auf. Enthält dieses Album doch Megaerfolge wie "Enter Sandman", sowie die zwei balladeskeren Stücke "The Unforgiven" und "Nothing Else Matters" -- der Bandhit schlechthin. Metallica mutierte zu einer massenkompatiblen Stadionband, die sich seither mit Größen wie Aerosmith, Kiss, AC/DC oder Bon Jovi messen darf. Zwar nicht mehr ganz so heftig wie in früheren Tagen, kommt Metallica aber dennoch recht hart daher, was vor allen Dingen im durchaus immer noch sehr Metal-lastigen Songwriting begründet liegt. Zeugnisse hierfür sind Titel wie der Stampfer "Sad But True", das flotte "Holier Than Thou", das leicht orientalisch angehauchte "Wherever I May Roam" oder das abschließende "The Struggle Within", auf denen es das Quartett ganz ordentlich krachen lässt. Insgesamt zwölf hochkarätige Titel zieren Metallica, die das Prädikat besonders wertvoll durchaus verdient haben. Ein Album für die Ewigkeit! --Armin Schäfer 5 Kundenrezensionen:Nett 3 von 5 PunktenDas sogenannte "Black Album" ist meiner Meinung nach eins der überschätztesten Alben Metallicas. Wenn man es das erste Mal hört, mag es noch nett klingen, aber je öfter man es hört, desto mehr hat man den Eindruck, dass es nichts weiter ist als gut verpackte heiße Luft. Die Arrangements, die Melodien, die Texte und die Gesamtproduktion an sich sind so rund und glatt, dass es nach ein paar Durchläufen einfach nur noch nichtssagend ist. Zum Staubsaugen, Bügeln oder Abwaschen mag es taugen, aber mehr auch nicht. Ich muss vielleicht dazu sagen, dass ich beim Erscheinen erst mal begeistert von dieser Scheibe war, aber schon relativ bald das interesse verlor. Inzwischen hab ich dieses Album schon 10 Jahre nicht gehört und ich spühre auch kein Verlangen, es in nächster Zeit mal wieder in die Anlage zu werfen. Meiner Meinung nach kündigt sich mit diesem Album schon der weitere Weg Richtung Load und Reload an, weshalb ich diese Album oft böswillig Preload nenne. Wer mit Metall nichts anfangen kann und glattpollierten Pseudo-Radio-Metall sucht, ist hier richtig, wer auf Lightning und Master of Puppets stand, wird sich bei Preload die Haare raufen. Gut! Aber ein bisschen Überbewertet. 4 von 5 Punkten1991: Metallica veröffentlichen ihr fünftes Album "Metallica", welches aber öfter schlicht "The Black Album" genannt wird. Die Band war bis dahin schon eine der besten Metalbands, auch wenn sie noch nicht den Bekanntheitsgrad hatten den sie nach Veröffentlichung der "Schwarzen" innehielten. Harte Thrash-Riffs, sauschnelle Soli, schnelle Songs, das verband man mit dem Namen Metallica. Umso größer der Schock für die (meisten) alten Fans, als plötzlich ziemlich langsame Lieder, die durchaus Radiotauglich waren, aus den Boxen schallten. Die Band hatte nach der Meinung dieser Fans entgültig ihre Wurzeln verraten (schon zu "Justice"-Zeiten gab es massig Unkrufe). Allerdings gab es andere, und die waren in der Mehrheit, die in diesem Album ein Meisterwerk sahen, ja sogar Metallica's bestes Album. Ich für meinen Teil stehe in dieser Hinsicht auf keiner von beiden Seiten. Einerseits halte ich das Album für gut, andererseits beeinhaltet es meiner Meinung nach zu viel Füllmaterial. Diese Platte ist ganz bestimmt kein Thrash Metal mehr, allerdings ist es noch eindeutig Heavy Metal, wenn auch etwas Massentauglicher. Der Stil deutet schon mal in die Richtung in die sich Metallica später mit "Load" entwickelten und ehrlich gesagt (auch wenn mich die meisten wahrscheinlich für diese Bemerkung Lynchen wollen) halte ich "Load" und "ReLoad" für wesentlich bessere Alben. Warum? Das Problem bei der Schwarzen ist einfach, dass trotz (oder gerade wegen) der guten Produktion sich die sehr guten Titel sehr schnell abnutzen. Je öfter man "Enter Sandman", "Sad but True", usw. anhört desto schneller nutzen sich diese Titel ab, was ich wirklich schade finde. Gerade "Enter" ist auf jedem Konzert der Bringer und das man sich dann lieber die Live-Version anhört macht die Album-Version leider nicht besser, aber das ist sicherlich Ansichtssache und nur so ein kleiner Fingerzeig von mir. Dann gibts ein paar Songs die zwar ganz nett sind, die man aber nicht unbedingt öfter anhört. Es gab vor diesem Album eine personelle Veränderung. Als neuen Produzenten holte man Bob Rock an Bord, der erstmal für eine vernünftige Produktion sorgte. Der Bass haut rein wie auf keinem anderen Metallica-Album. Die Gitarren sind ordentlich von einander getrennt und das Schlagzeug donnert. Sehr schön. Eigentlich spräche genug dafür dieser Platte 5 Sterne zu geben doch ein paar Lückenfüller schädigen leider das Gesamtbild, so dass ich nicht die volle Punktzahl vergeben kann. Enter Sandman: Auf jedem Konzert ein Highlight. Gerade deswegen ein Klassiker! (5/5) Sad but True: Starke Riffs und harte Bässe. (5/5) Holier Than Thou: Ein paar coole Riffs, hört man aber nicht so oft an. (3/5) The Unforgiven: Sehr gute Ballade mit persönlichem Text. (5/5) Wherever I May Roam: Wieder ein harter Mitsing-Hit wie "Enter". (5/5) Don't Tread on Me: Wieder mal nicht schlecht, mehr aber auch nicht. (3/5) Through the Never: Trotz geiler Riffs auf Dauer langweilig. (3/5) Nothing Else Matters: DER absolute Klassiker unter Metal/Rock-Balladen und natürlich unverzichtbar für jeden Metallica-Fan! (5/5) Of Wolf and Man: Hammersong mit geilen Riffs! (5/5) The God That Failed: Slow-Tempo-Hammer mit wummernden Bässen. (5/5) My Friend of Misery: Sehr guter Song obwohl mir ehrlich gesagt eine Instrumental-Version (wie es von Jason anfangs geplant war) besser gefallen hätte. Trotzdem Geil! (5/5) The Struggle Within: Ganz guter, härterer Abgang! (4/5) Im Großen und Ganzen ist das schwarze Album ein gutes Album mit einigen Metallica-Klassikern und die Band bekam damit den Erfolg, den sie schon längst verdient hatte. Wer dieses Album aber kauft, weil er es für das Beste der Band hält, dem sei gesagt, dass er da bloß nicht drauf vertrauen soll. Ansonsten als Heavy Metal/Hardrock-Fan natürlich unverzichtbar. Kommerzieller Erfolg - Na und? 4 von 5 PunktenIn der Musikrichtung Heavy Metal (und all seinen verschiedenen Spielarten) gibt es ein sehr interessantes Phänomen: sobald eine Band kommerziell erfolgreich wird, verliert sie einen Teil ihrer Fanbasis. Die ansonsten sprichwörtliche, unbeirrbare Treue der Anhänger ist oft doch nicht so groß, wie man denkt, wenn plötzlich überall lauthals "Ausverkauf!" gebrüllt wird (zumindest "offiziell", denn ich bin mir sicher, dass viele "Fans der ersten Stunde", die plötzlich nichts mehr mit der Band zu tun haben wollen, im stillen Kämmerlein auch die erfolgreicheren Sachen mit Begeisterung hören). Nun bin ich ebenfalls Heavy-Metal-Fan (hauptsächlich Thrash, Power und Black Metal, auch ein wenig Death Metal und Industrial), und das nicht erst seit gestern oder - um beim Beispiel dieser Rezension zu bleiben - seit ich zum ersten Mal "Enter Sandman" gehört habe. Trotzdem stellte sich mir niemals die Frage nach der musikalischen Qualität des schlicht "Metallica" betitelten schwarzen Albums. Das hat für mich zwei Gründe: zum einen verstehe ich nicht, was es für mich als Fan für einen Unterschied machen soll, wie viele Leute meine Lieblingsband gut finden. Mir ist es herzlich egal, ob die neue Metallica-CD auf Platz 1 oder Platz 100 der Charts liegt. Und genau dieser Ansatz führt mich zum zweiten Grund: die Sturheit mit der manche darauf pochen, wie Metallica zu klingen haben. Ich selbst bin - wie schon erwähnt - u. a. Thrash-Metal-Fan. Mit Thrash hat diese Platte aber nicht mehr viel zu tun. Das stört mich aber überhaupt nicht, wenn das Songwriting stimmt. In so einem Fall gibt es für mich auch keine Genre-Grenzen mehr, Lieder die mir gefallen, gefallen mir eben, egal in welchem Stil sie geschrieben sind und wie viele Leute sie sonst noch mögen. Insofern habe ich kein Problem damit, die ersten 5 (!) Alben von Metallica als sehr gut zu bezeichnen. Die Phase danach ist eine andere Geschichte - aber ich empfinde sie ebenfalls nicht als so durchgängig mies wie manch anderer. Natürlich ist es merkwürdig, wenn beim Metallica-Konzert plötzlich ein ganz anderes Publikum auftaucht, als man das erwartet. Und natürlich ist man als Heavy-Metal-Fan lieber unter seinesgleichen, das gebe ich unumwunden zu. Aber dieses "Problem" reguliert sich meist von selbst, spätestens wenn es den nächsten Trend gibt, bleiben wieder die wirklichen Fans übrig, die nicht nur dorthin gehen, weil es gerade angesagt ist. Eine etwas lange Einführung, die aber vielleicht denen zugute kommt, die das Album bzw. die Band wirklich noch nicht kennen (soll's ja auch geben) und sich fragen, wie die vielen Rezensionen eigentlich zu verstehen sind. Das "Schwarze Album" selbst bietet in meinen Ohren eine sehr ausgewogene Mischung aus Härte und Melodie - zwei Faktoren, die für die Musik von Metallica schon immer bestimmend waren. Wenn man sich die musikalische Entwicklung der Band bis 1991 ansieht, kann man den Prozess recht gut erkennen, der zu "Metallica" führte. Die unkontrollierte Rasanz und Härte gab es meiner Ansicht nur auf dem Debüt "Kill 'Em All", alles was danach kam verschob sich doch eher in Richtung Kontrolle und Melodie (natürlich angereichert mit mal mehr, mal weniger Härte). Vor allem am Gesang ist das gut zu beobachten. "Metallica" beginnt mit "Enter Sandman", einer Hymne sondergleichen, an der sich bereits die ersten Geister aus oben genannten Gründen scheiden. Nichtsdestotrotz habe ich bei einem Metallica-Konzert noch niemanden gesehen, der bei diesem Lied nicht mitsingt oder sogar so konsequent ist und die Halle verlässt, wenn das ach-so poppige Mainriff angestimmt wird. Ähnliches gilt für das Groove-Monster "Sad But True" und für die typische Halbballade "The Unforgiven", die sofort ins Ohr gehen und dort auch hängenbleiben. Auch "Wherever I May Roam", "Don't Tread On Me" (mit seinen "West-Side-Story"-Anleihen und kritischem Text) und "Of Wolf And Man" können auf ganzer Linie überzeugen, von Radiotauglichkeit kann ich hier jedenfalls nicht allzu viel erkennen. Ebenfalls gut gelungen sind "The God That Failed" und "My Friend Of Misery", einer der wenigen von Jason Newsted mitgeschriebenen Songs. Immerhin guter Durchschnitt sind die im Gesamtkontext etwas untergehenden "Holier Than Thou" und "Through The Never". An Ausfällen bzw. Füllern kann ich lediglich "The Struggle Within" und vor allem "Nothing Else Matters", die einzige "richtige" Ballade von Metallica ausmachen (dieses Lied dürfte wohl den größten Anteil am "Ausverkauf-Geschrei" ausmachen, ich persönlich finde es im Vergleich zu den klassischen Halbballaden einfach langweilig, obwohl es live ganz gut Stimmung macht). Alles in allem eine Platte, die sich sehr schnell erschließt, im Gegensatz zu "wirklicher" Radio-Pop-Musik aber dennoch nicht nach dem dritten Mal hören langweilig wird. Damit ist "Metallica" ein krasser Gegensatz zu seinem Vorgänger "...And Justice For All", der wesentlich schwerer zugänglich (aber trotzdem beileibe nicht schlechter) war. Für mich wären das 4,5 Sterne, die ich nur deshalb auf 4 abrunde, weil mir die ersten drei Alben (jedes auf seine Weise) doch um ein Stückchen besser gefallen. Supergenial 5 von 5 PunktenDas Album ist einfach perfekt.Aber das dieser Herr Armin Schäfer Metallica mit Bon Jovi vergleicht bzw. Metallica und Bon Jovi im gleichen Satz erwähnt ist eine absolute Frechheit und eine Beleidigung für Metallica jeden echten Metallica-Fan. Oliverra 5 von 5 PunktenFür immer und ewig ist diese Album! Kein Zweifel!!! "Enter Sandman" ist ein Kracher, "Sad but true" schön heavy, "the unforgiven" tolle Melodie und über "Nothing else matters"müssen wir nicht weiter reden.....es gibt keine Ballade, die einem nach so langer Zeit noch Gänsehaut und weiche Knie beschert! Hört mal zu! Nicht für Kids, die denken, man hätte ihnen ihr Lieblingsspielzeug geklaut!!!!!!!...tallica... |
|
...




