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Produkt-Bild: Mairegen

Mairegen von Reinhard Mey

Audio CD von Odeon (EMI)
Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 11,90

4,5 Punkte, empfehlenswert.
4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: Mai 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Mairegen

Tracks:

  • Antje
  • Das Erste Mal
  • Gegen Den Wind
  • Gute Seele
  • Ficus Benjamini
  • Nachtflug
  • Drachenblut
  • Mairegen
  • Rotten Radish Skiffle Guys
  • Larissas Traum
  • Spring Auf Den Blanken Stein
  • Das Butterbrot
  • Wir Sind Eins
  • Was Keiner Wagt

Aus der Amazon.de-Redaktion


Immer wieder bestätigt Reinhard Mey auf bewundernswerte Weise seinen Ruf als Institution des deutschsprachigen Chansons, so wie auf seiner jüngsten CD Mairegen, -ganz nebenbei seinem 25. Studioalbum!Trotz seines Erfolgs ist er nie müde geworden, die Widrigkeiten des Alltags unmissverständlich beim Namen zu nennen, ebenso wie Erinnerungen aus Kindheit und Jugend in den Schleier zauberhafter Poesie zu hüllen. Seine Musik ist vor allem deshalb so glaubhaft, weil sich persönliche Erfahrungen von Freude und Leid in ihr widerspiegeln. Vor Monaten verlor Sohn Maximilian aus bis heute ungeklärter Ursache das Bewusstsein und liegt seither im Wachkoma. Mancher würde in Anbetracht dessen verstummen, doch Reinhard Mey singt an ihn gerichtet ?von der Entschlossenheit Dich in die Welt zurückzulieben? (?Drachenflug?), und es ist ihm bitterernst damit. Seine Poesie besteht aus mehr als nur schönen Worten. Mit Mairegen legt Reinhard Mey uns ein stilles, unprätentiöses und dafür umso eindringlicheres Album vor. ?Ich passe jetzt nicht in den Rahmen einer lustigen Gesprächsrunde ? ich bin nicht lustig, und ich habe nicht das Herz für Small Talk? erklärt Reinhard Mey, und weiter ?Ich will die kostbare Zeit festhalten und nicht zerreden.? Wer könnte ihm das verdenken, zumal die 14 Stücke dieses gelungenen Albums durchaus in der Lage sind, für sich selbst zu sprechen. Reinhard Meys Erfahrungsschatz scheint unerschöpflich und vertraut zugleich. Wer kennt nicht das Gefühl, wie in seinem Lied ?Das Butterbrot? beschrieben, angelehnt an das Sprichwort 'Liebe geht durch den Magen', und zwar weniger in Form kulinarischer Höhenflüge als vielmehr mittels liebevoller Fürsorglichkeit bei der Zubereitung eines einfachen Butterbrotes? Zwei Gitarren und ein Bass, hin und wieder Akkordeon oder eine Oboe, ein wenig Percussion oder ein Glockenspiel bilden das Instrumentarium dieses Albums. In Ausnahmefällen gesellen sich auch dezente Klänge von E-Piano, Keyboard, ja sogar Streichern hinzu. Musikalisch am modernsten, weil im Stil eines lässigen Rap gehalten, kommt ?Larissas Traum? daher, eine Reflektion über Aufstieg und Fall junger Talente auf der Jagd nach schnellem Geld und Ruhm. Im Gegenzug widmet sich der Song ?Rotten Radish Skiffle Guys? (zugleich Name von Meys erster Band) dem Enthusiasmus am Anfang seiner eigenen musikalischen Entdeckungsreise vor mehr als vierzig Jahren. Zum Titel des Albums wurde Reinhard Mey übrigens durch ein Kinderlied von Hoffmann von Fallersleben inspiriert, das dem Mairegen Wunderkräfte zuschreibt. Bleibt uns als Hörer, Reinhard Mey zum Dank für dieses bemerkenswerte Album nur zu wünschen, dass sie dort wirken mögen, wo er selbst es sich am sehnlichsten erhofft! - Andreas Schultz
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5 Kundenrezensionen:

...den Mut, sie anzuhören...
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Wann ist sie herausgekommen? Anfang Mai? Bekommen habe ich sie gleich, aber ich habe bis jetzt gebraucht, um den Mut zu haben, sie anzuhören...
Verhaftet in Reinhard Meys Lieder ein Leben lang, anders kann ich es nicht sagen - mitgedacht, mitgefühlt, mitgelacht und letztlich mitgeweint. So fiel es mir schwer, die Mairegen-CD anzuhören, weil ich ja wusste, was auch kommen wird. Es beginnt mit dem Lied über 'Antje', die irgendwie alles meistert, geht weiter mit 'Das erste Mal', das soviele Erinnerungen weckt, auch die, welche weh tun, dann kommt 'Gegen den Wind', das begehrt auf und nachher 'Gute Seele', der Dank an alle, die irgendwann liebevolles Verständnis für einen Mitmenschen zeigten. Aber irgendwie kommt beim 'Ficus Bejamin' etwas trostloses auf, dieses nicht entkommen können... Doch im 'Nachtflug' entkommt Reinhard Mey der Schwere hier unten, wäre schön, mitzufliegen...
Ja, und dann ist man mit ihm bei seinem Kind, das um sein Bewußtsein ringt und ist versucht etwas zu senden, ich denke, der englische Ausdruck Compassion trifft es am besten, denn wirklich helfen kann man nicht und ich verstehe Reinhard Mey, wenn er - der sein ganzes Leben in Lieder gefasst hat - dieses Geschehen mit dem Lied 'Drachenblut' nicht ausnimmt. Und es ist gut sein tröstliches Lied 'Mairegen' zu hören. Ja, er soll die Wolken besingen damit sie ihm helfen, dass alles wieder gut werde...
Dann die zwei Lieder über Musikmacher, die Skiffle Guys und Larissa, da liegt eine Welt dazwischen und die ist nicht besser geworden! Jetzt die Abzählreim-Story - haben wir das nicht alle so gemacht in unseren grünen Jahren und wenn's heute noch helfen täte, man machte es wieder! Und hier kommt noch das tröstliche 'Butterbrot', manchmal frage ich mich, ob die Kinder von heute das noch zu schätzen verstehen...
Und die CD klingt mit dem guten 'Wir sind eins' aus und wenn er mit Konstantin Wecker in der Zugabe singt ' wo alles dunkel ist, mach Licht', dann kann ich es nur bejahen. Lieber Herr Mey - Reinhard? - eine CD ist Ihnen gelungen, die zu Herzen geht. Danke.
gut wie immer
5 Punkte 5 von 5 Punkten
eigentlich hebe ich nur ein bestimmtes Lied gesucht/gebraucht, war aber trotzdem wieder mal von der ganzen CD begeistert.Wer ihn mag, der mag ihn, weil er sich von ihm angesprochen fühlt. Und das tut er auf jeder CD!
Mairegen CD von Reinhard Mey
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Seit 1969 Reinhard Mey Fan. Diese CD hat uns besonders berührt. Fast alle Lebensphasen sind bei uns zur selben Zeit abgelaufen. Die Krankheit des Sohnes ist ein unglaublich schwerer Schicksalsschlag, den wir aus beruflichen Gründen mitfühlen können. Wir wünschen der Familie viel Kraft für diese harte Zeit.Das Liebeslied habe ich meinem Mann an seinem 70. Geburtstag abends bei einem Glas Rotwein vorgespielt. Danke, Reinhard Mey !!!!!
Mairegen
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Und noch ein super Album von Mey...
Für alle Anhänger, einer der Besten Liedermacher,
einfach kaufen und die Texte genießen.....!
Mairegen
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Bei R. Mey begeistert mich immer wieder aufs Neue der virituose Umgang mit den Worten der Deutschen Sprache. In Mairegen öffnet Mey mehrere Kapitel seines Lebens. Jeder Titel verdient Aufmerksamkeit - einfach wunderbar für eine ruhige Stunde.
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Produkt-Bild: Waking Up

Waking Up von Onerepublic

Audio CD von Interscope (Universal)
Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 6,29

5 Punkte, sehr zu empfehlen!
5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: November 2009
Zoom ± Produkt-Bild: Waking Up

Tracks:

  • Made For You
  • All The Right Moves
  • Secrets
  • Everybody Loves Me
  • Missing Persons 1 & 2
  • Good Life
  • All This Time
  • Fear
  • Waking Up
  • Marchin On
  • Lullaby

Produktbeschreibung


cd: Waking Up - verschweist - Gefundener Artikelpreis: EUR 10

Aus der Amazon.de-Redaktion


Hierzulande dürfte wohl vor allem die Singleauskopplung von ?Secrets? für Furore sorgen, -als Titelsong von Til Schweigers Keinohrhasen-Fortsetzung ?Zweiohrküken?. Ein deutliches Signal, wohin die Musik auf der neuen CD Waking Up von OneRepublic führt, nämlich in Richtung Kino! Mastermind der Band Ryan Tedder hat in den vergangenen Jahren genügend Erfahrungen als Songwriter für Stars wie Rihanna, Leona Lewis und Beyoncé gesammelt, um zu wissen, wie man sich im schnelllebigen Musikbusiness erfolgreich behauptet; indem man sich immer wieder neu erfindet und trotzdem eine unverwechselbare Handschrift behält. Das ist OneRepublic auf Waking Up ganz ohne Zweifel geglückt, nicht zuletzt dank Neuzugang Brent Kutzle, der als Bassist, Cellist und auch Co-Songwriter (?Made For You?, ?Good Life?, etc.) das musikalische Gesamtbild dieses Albums wesentlich mitbestimmt. Dass er alles über jeden einzelnen Soundtrack und Filmkomponisten der letzten 15 Jahre weiß, nimmt man ihm beim Anhören der Songs unbesehen ab. So auch über Danny Elfmann und dessen famose Soundtracks zu legendären Filmen wie ?Edward mit den Scherenhänden? oder ?Batman?, sowie dem London Studio Orchestra, das diese einspielte. Letzteres konnte Ryan Tedders zur Mitwirkung auf Waking Up gewinnen, nachdem er seine Ideen mit Komponist Elfmann ausgetauscht hatte. Songs wie ?Fear? und ?Waking Up? gewinnen auf diese Weise eine beeindruckende musikalische Dimension, die wir so gut von epischen Kinoereignissen auf der Panoramaleinwand kennen. Dennoch besteht Waking Up nicht aus Filmmusik. Vielmehr bedient sich Ryan Tedder einiger ihrer charakteristischen Elemente und kombiniert sie auf intelligente Weise mit dem bewährten musikalischen Rüstzeug seiner Band. Herausgekommen sind 11 abwechslungsreiche Songs, frei von Kitsch aber dafür mit umso mehr erfrischendem Drive. - Andreas Schultz
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5 Kundenrezensionen:

unübertreffliches Album mit Songs, die unter die Haut gehen!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich kann mich nicht erinnern, wann ich mir das letzte Mal ein so gutes Album zugelegt habe, das einen derartigen Suchtfaktor bei mir ausgelöst hat! Die Songs auf dieser CD sind einfach fantastisch, ich würde sogar so weit gehen und sagen: dieses Album ist das Beste, das derzeit am Pop- und Rockhimmel schwebt!

Nahezu jeder Titel des Albums ist ein einziger Ohrwurm, angefangen vom genialen "All the right Moves" über das wahnsinnig ausdrucksstarke "Secrets" bis hin zu "Marchin on", dem unvergesslichen Hit zur Fußball-WM in Südafrika. Selbst wenn ich die CD gerade nicht höre, so spielt die Musik trotzdem (in Gedanken) in meinem Kopf weiter, denn die Stücke enthalten sehr eingängige Melodien, die man so leicht nicht vergisst.

Fazit: Absolute Kaufempfehlung von 5 Sternen: genau das Richtige zum Abschalten & Relaxen nach Feierabend!
super CD!!!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich liebe diese CD für meinen Geschmack sind nur zu wenig Lieder drauf:)
seid ich sie hab hör ich sie rauf und runter, es sind gute Laune Lieder dabei, aber auch welche zum entspannen, relaxen und nachdenken!
Einfach nur super!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Eine vollkommene durch und duch gelungene CD!
Für mich ein der begnadesten Sänger!
Kein Lied gleich seinen anderen. Einfach Super!
WOW
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich hätte nicht gedacht, dass mich dieses Album so begeistern würde. Obwohl Lieder von OneRepublic in den letzten Jahren die Radios rauf und runter liefen, war ich nie wirklich dazu geneigt mir deren Album zu kaufen. NAchdem ich mich aber dann mal dazu bewegt habe ins Album rein zu hören, fand ich ein Kauf der CD kann ja nicht schaden. Und ich kann nur sagen, dass es eines der besten Alben ist, die ich in letzter Zeit gekauft habe. Vllt. etwas melancholisch (nur 2,3 schnellere Lieder) aber einfach nur WOW! Mein Tipp: Vorher in die LIeder rein hören und selbst entscheiden.
Auf natürliche Weise progressiv
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Auf diese Band bin ich erstmals durch ihren Hit "All The Right Moves" aufmerksam geworden, der permanent im Radio läuft und sowohl vom Songwriting her als auch durch die druckvollen Vocals und die ungewöhnlichen Schlagzeug-Passagen aus der Masse anderer Verkaufsschlager klar heraus ragt. Nicht selten entpuppt sich der zugehörige Longplayer dann aber als Flop - nicht jedoch in diesem Fall. Zwar deuten die bekanntesten Songs "All The Right Moves" und "Secrets" stilistisch eher auf Uptempo-Indie-Rock hin, doch sind diese nicht unbedingt repräsentiv für den Stil der gesamten Scheibe. Daneben finden sich als weiterer musikalischer Grundpfeiler einige ausgesprochen balladeske besinnliche Werke mit schon fast Progressiv-Rock-artigen Arrangements, die aber auch wiederum Meisterwerke an sic darstellen. Beispiele dafür sind "Missing Persons 1", "All This Time", "Fear" und "Lullaby" - und natürlich das grandiose orchestrale Finale von "Waking Up", das zeitlosen Highlights wie denen von Barclay James Harvest Meisterarrangeur Robert John Godfrey in nichts nachsteht.

Viele Bands nehmen heutzutage gerne das Attribut "progressiv" für sich in Anspruch - heraus kommt aber of nur pseudo-kreatives, austauschbares Gefrickel, das wir in den 70-er Jahren schon zu Genüge gehört haben. Bands wie "OneRepublic" sind auf natürliche Weise "progressiv" - in dem Sinne, dass sie musikalisch voranschreiten, indem sie neuartige Klänge bieten, ohne dabei altbekannte Vorbilder zu kopieren.
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Produkt-Bild: Aphrodite

Aphrodite von Kylie Minogue

Audio CD von Parlophone (EMI)
Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 9,60

4 Punkte, empfehlenswert.
4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: Juli 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Aphrodite

Tracks:

  • All The Lovers
  • Get Outta My Way
  • Put Your Hands Up (If You Feel Love)
  • Closer
  • Everything Is Beautiful
  • Aphrodite
  • Illusion
  • Better Than Today
  • Too Much
  • Cupid Boy
  • Looking For An Angel
  • Can't Beat The Feeling

Aus der Amazon.de-Redaktion


Als Titel ihres neuen Albums wählte Kylie Minogue den Namen der griechischen Göttin der Liebe, Schönheit und Begierde Aphrodite und ließ sich passenderweise gleich als solche auf dem Cover ablichten. Vergleiche zu ihrer eigenen Person liegen nahe, denn schließlich steht ihr Name für äußerliche Makellosigkeit und erotische Hochspannung. Doch ihre Brustkrebserkrankung vor fünf Jahren hat das Verhältnis zum eigenen Körper nachhaltig verändert. Fortan nahm die Auseinandersetzung mit ihrer Krankheit eine weitaus wichtigere Rolle in ihrem Leben ein, als die Suche nach dem perfekten Styling. Tiefgründige Songs erweitern seither ihr Repertoire, wie etwa "Ruffle My Feathers", das es zwar auf die Konzertbühne schaffte, leider jedoch nicht auf ihr neues Alben. Jammerschade, denn beim Hören der 12 Songs von Aphrodite kann man sich des Eindrucks nicht erwehren, dass hier etwas auf der Strecke geblieben ist, nämlich das musikalische Entwicklungspotenzial einer Künstlerpersönlichkeit wie Kylie Minogue. Stattdessen fiel die Entscheidung zugunsten des lukrativeren Konzepts, Vergangenes am Leben zu erhalten, koste es was es wolle. Dabei wäre es vor dem Erscheinen ihres elften Albums Aphrodite höchste Zeit gewesen für die Erkenntnis, dass sich jedes noch so grandiose Erfolgskonzept irgendwann einmal erschöpft. Davon unbeirrt graste Produzent Stuart Price (Madonna) unermüdlich die dürren Weiden des Elektro-Pop ab, wo das Gras inzwischen ziemlich abgedroschen ist. Kylie Minogue und Price haben laut Interview im Vorfeld sämtliche Songs ihrem ganz persönlichen "Dolly-Parton-Test" unterzogen, das heißt, ausprobiert, wie sie in Begleitung einer akustischen Gitarre am Lagerfeuer klingen. Dass sie dabei zu einem positiven Ergebnis gekommen sind, klingt vielversprechend, doch leider ist davon wenig auf Aphrodite zu hören. Stattdessen 12 Disco-Pop-Songs, die sich in punkto Sounds und Beats ähneln wie Freilandeier. Dabei ist Kylie Minogue eigentlich gut für Überraschungen, wie jüngst ihr Spontanauftritt beim Act der der Scissor Sistors auf dem Musikfestival im südenglischen Glastonbury bewies. Eine Geste mit hohem Symbolgehalt: Sie kehrte gesund und munter an jenen Ort zurück, an dem sie 2005 ihr Konzert krankheitshalber absagen musste. Das ist die eigentlich gute Nachricht; dass Pop-Kylie zurück ist, -wenn auch derzeit auf der Bühne mit mehr Charisma, als auf ihrer neuen CD. Andreas Schultz
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5 Kundenrezensionen:

Disco-Pop vom Feinsten
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Mit meiner Rezension fange ich msl ganz oberflächlich an...Kylie sieht endlich wieder aus wie Kylie!!!
Aber nicht nur optisch, sondern auch musikalisch könnte "Aphrodite" das Nachfolgealbum von "FEVER" (2001) sein. Kylie besinnt sich auf ihre Stärken und bietet den Fans puren Disco-Pop. Vorbei die Zeiten, als sie mit "BODY LANGUAGE" krampfhaft versucht hat den US-Markt zu knacken oder mit "X", eine Mischung aus Pop und experimentellen Klängen einen Opus zu kreieren. Mit Stuart Price, der viele Tracks produziert hat, ist ein unwiederstehlicher dichter Sound entstanden, der aber trotzdem typisch Kylie ist. Kaum Parallelen zu seinen anderen Produktion oder zu Madonnas "Confessions on a dancefloor"!
Dabei verlässt sich Kylie nicht nur auf sofort eingängige Discohymnen, sondern zeigt auch Mut mit Tracks wie "Aphrodite", "Cupid boy" oder "Closer", die ihre ganze Pracht erst nach mehrmaligem Hören offenbaren.
Fazit: "APHRODITE" ist eines der besten Kylie Alben überhaupt. Wer gut produzierten Dance-Pop oder Kylie mag, wird diese CD lieben. Chartmäßig läuft es ebenfalls sehr gut für sie. "APHRODITE" ist in den meisten Ländern der Welt ihr zweit erfolgreichstes Album überhaupt und sogar in den USA gelang ihr ein beachtlicher 19. Platz!!! Das Cover finde ich auch sehr gelungen, es erinnert zwar tatsächlich an eine Parfume-Promotion, aber zum Gesamtkonzept passt es zu 100%.
Absolut top
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Also um es kurz zu machen, absolut Kylie. Ein tolles Dancefloor-Album mit 4-5 rausragenden Songs.
Da ich, als Kind der 80er, die Musik von Kylie Minogue über all die Jahre verfolgt habe, Hut ab vor der größten Kleinen.
Wenn man manche Kommentare liest, muss ich sagen, andere müssen erst mal da hinkommen, wo KM sich über fast all die Jahre gehalten hat.
Der Berg kreißte und gebar eine Maus - einfallslos, verzichtbar
2 Punkte 2 von 5 Punkten
Man nehme eine Rhythmusmaschine, programmiere sie auf "Disco" und lege das dünne Stimmchen einer immer noch hübschen Sängerin darüber, die aus vielerlei Gründen beim Publikum einen Sympathiebonus genießt. Das nun als Silberscheibe vorliegende Resultat garniere man mit leicht bemüht wirkenden, lasziven Fotos der immer noch optisch Wirkenden, liefere es mit viel PR-Tamtam aus und - fertig ist der Chartkracher.

So einfach ist es dann leider doch nicht. Angenehm berührt vom einzig wirklich guten Song, der das Opus eröffnet und Appetit auf mehr macht (eine gängige Vermarktungspraxis der Industrie) folgt die Ernüchterung auf dem Fuß. Zäh wie Kaugummi muten die folgenden Liedchen an, einfallslos und irgendwie immer gleichtönig-eintönig schlängelt sich das Teenie-Stimmchen von Track zu Track, lässt beim vorletzten nochmals kurz angenehm berührt aufhorchen - sofern man bis dahin nicht bereits eingeschlafen ist.

Von einer Frau, die Weltstar-Status für sich beansprucht und diesen auch aufrechterhalten will, erwarte ich mehr als lediglich zwei gute Popsongs - ganz gewiss aber nicht 10 Titel, die an seelenloser Einfallslosigkeit kaum mehr überbietbar scheinen und bestenfalls als Fahrstuhlmusik taugen. Eine derartige Einheitssauce kann auch durch appetitliche Optik nicht genießbarer gemacht werden und wird das Jahr ihres Erscheinens mit an Sicherheit grenzender Wahrscheinlichkeit nicht überdauern. Mehr noch: Diese CD steht exemplarisch für die umfangreiche Gattung der musikalischen Neuerscheinungen, die die Welt nun wirklich nicht braucht. Schade!
Das Sommeralbum 2010
4 Punkte 4 von 5 Punkten
Vorweg: Es ist ein nicht wirklich innovatives Album und es ist auch kein Meilenstein, aber es macht Spaß! Kylie bietet 40 Minuten überdurchschnittlichen Dancepop,der sich von anderen Künstlerinnen(wie z.B Lady Gaga) abhebt.Natürlich hat man alles schon mal irgendwo gehört,aber eine völlig neue Musik kann man von Kylie auch nicht erwarten!Ich würde es auf jeden fall jedem,der Dancepop mag,empfehlen!
Album des Jahres
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Kylie at her best!

Nach Fever das kompakteste Kylie Album, tanzbar, gut produziert, eingängig, und vorallem: Jeder Song ist ein Hit!

Meine Favoriten rauszupicken ist schon schwierig, momentan tendiere ich zu: Too Much, Better Than Today, Get Outta My Way oder Can't Beat The Feeling.
Aber auch alle anderen Songs sind spitzenmässig.

Übrigens gibt es BONUSTRACKS: Mighty Rivers (bei iTunes), Heartstrings (auf der Japan CD), Go Hard Or Go Home (auf der Single-CD)
Diese Bonus Songs passen perfekt zum Album.
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Produkt-Bild: Toggo Music 25

Toggo Music 25 von Various

Audio CD von Sony Music Entertainment GmbH (Sony BMG)
Preis bei Amazon: EUR 12,95

Erscheinungsdatum: Juli 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Toggo Music 25

Tracks:

  • Satellite
  • Sweat (A La La La La Long)
  • Break Your Heart
  • Helele - Safri Duo Single Mix
  • Telephone
  • Stereo Love - Original
  • Like A Lady
  • Baby - Album Version
  • In My Head - Album Version
  • Te Amo - Album Version
  • Real Love
  • Gebt uns ruhig die Schuld (den Rest könnt ihr behalten)
  • Blah Blah Blah
  • Whataya Want From Me
  • Not Myself Tonight - Clean Version
  • Animal Instinct - Original Version
  • Wir lieben die Musik
  • On And On - UK Version
  • Hey, Soul Sister
  • Don't Believe
  • Your Love Is Showbiz
  • Time To Celebrate

Produkt-Bild: Personal Jesus

Personal Jesus von Nina Hagen

Audio CD von Koch Universal Music (Universal)
Preis bei Amazon: EUR 13,95, Angebote ab EUR 10,99

4,5 Punkte, empfehlenswert.
4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: Juli 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Personal Jesus

Tracks:

  • God#s Radar
  • I'll Live Again
  • Personal Jesus
  • Nobody's Fault But Mine
  • Down At The Cross
  • Just A Little Talk With Jesus
  • Mean Old World
  • Help Me
  • Take Jesus With You
  • On The Battlefield
  • Run On
  • All You Fascists Bound To Lose
  • Sometimes I Ring Up Heaven

Aus der Amazon.de-Redaktion


Zweifellos gehört Nina Hagen zu den außergewöhnlichsten Persönlichkeiten, die Deutschlands Pop-Szene je hervorbrachte. Ihre Skandale, Exzesse und bisweilen befremdlichen Gedanken sind bekannt, ebenso wie die Vorliebe für junge Männer in den Zwanzigern. Weniger bekannt ist die hohe Intelligenz der 1955 in Ost-Berlin geborenen Exzentrikerin mit dem schrägen Humor und dieser unglaublichen Stimme, die ungefähr jede mögliche und auch ein paar unmögliche Tonlagen trifft. Mit zunehmendem Alter wurde das Gesangsorgan der einstigen Punk-Röhre aus der DDR immer rauchiger. Was bietet sich da mehr an, mit Personal Jesus ein Album mit Traditionals und Klassikern des Country, Gospels und Blues aufzunehmen, was der schrillen Exzentrikerin erstaunlich gut gelingt. Auf den ersten Blick verwirrt es etwas, dass Nina Hagen Songs auswählte, in denen die Themen Gott und Jesus überwiegen. Immerhin ist die ehemalige Punk-Röhre aus der DDR bekannt für ihre Leidenschaft für alles Außerirdische. Im Jahr 2009 aber ließ sich die sprunghafte Pop-Diva im Alter von 54 Jahren in Schüttorf evangelisch taufen. Somit ergibt die Selektion der Lieder aus der Feder von Depeche Mode, Elvis Presley oder Woody Guthrie auch inhaltlich einen Sinn. Überraschend ist, dass Nina Hagen bis auf ein paar ganz wenig schrille Töne auf Eskapaden verzichtet und den Bariton rausholt. Überraschend ist auch, wie respektvoll die Lieder hier interpretiert. Es muss also kein Country-Fan aus dem Sattel fallen. --Sven Niechziol
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5 Kundenrezensionen:

Gospel Power
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Hatte Nina Hagen bislang für mich nicht nur ihren Farbfilm vergessen, so hat sie jetzt das beste Gospelalbum seit langem aufgenommen. Tolle Stimme, perfektes Gospelfeeling. Danke Nina, god bless you!
Erkennt Ihr es jetzt endlich?
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Nina Hagen mag lt SZ Deutschlands echter Superstar sein. International gesehen ist sie wohl Deutschlands EINZIGER Superstar und mit diesem Album hat sie ihrer Ausnahmekarriere einen weiteren Meilenstein hinzugefügt. Bitte nicht falsch verstehen, obschon ich ein riesen Nina-Hagen-Fan bin, finde ich nicht blind alles gut, was sie gemacht hat. Aber dieses Album hat in der Tat, wie zuvor andere bereits erwähnt haben, internationales Niveau und muß absolut keinen Vergleich scheuen.

Was Frau Hagen dann doch von anderen abhebt ist, daß sie ebenso Swing, Pop und Rock abdecken kann. Doch ich glaube, niemand, mich eingeschlossen, hätte vermutet, daß bei ihren Blues-Gospel-Plänen sowas rauskommen würde! Man setze sich in einen Schaukelstuhl, lege die CD ein, schliesse die Augen und schwupps fühlt man sich mal auf eine Veranda im Sonnenuntergang nahe des Mississippi versetzt und dann wieder in einen verrauchten Bluesclub in Manhatten. Wunderbar!

Absolute Kaufempfehlung für ALLE, die Gopsel und Blues mögen sowie für alle, die begriffen haben, daß Frau Hagen nicht, wie andere Musiker seit 35 Jahren das selbe macht, sondern ihre Weiterentwicklung als Mensch auch in ihr Werk einfliessen läßt! Thank God!!
Muss man alles ganz ernst nehmen?
4 Punkte 4 von 5 Punkten

Dass man Nina Hagen nicht ganz ernst nehmen kann, ist bekannt. Dass christliche Dogmen und christliche Praktiken (vorsichtlich ausgedrückt) überholungsbedürftig sind, ist ebenfalls bekannt. Aber muss man immer alles ganz ernst nehmen? Gab es nicht auch kulturelle Highlights unter christlicher Flagge? Von der musikalischen Qualität gehört diese Platte jedenfalls zum absolut besten in Nina Hagens Sangeskarriere: tolle Begleitband, kein Querschläger, durchaus als Weihnachtsmusik für Weihnachtsmuffel geeignet ...
Personal Jesus
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Nina singt, was Nina bewegt, darin ist sie konsequent. Als Künstlerin ist ihr Ausnahmetalent gepaart mit einer geysirhaften Kreativität. Ihre oftmals schrill überzeichnende Unruhe früherer Jahre, hat die Entwicklung zu einer überaus facetten- und inhaltsreichen Ausdrucksstärke gefunden. Mit exzellenten Musikern zu einem überaus gelungenen Arragement garniert, Nina ist angekommen, Prädikat, sehr empfehlenswert. Thanks for good vibration!
Die Wiederauferstehung der Nina Hagen
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Kompliment, endlich ein Meisterwerk mit Blues-, Soul- und Gospelmusik vom Feinsten von einer der besten deutschen Rockröhren neben Inga Rumpf und Joy Fleming,
dann kommt eine ganze Erdumdrehung nichts mehr an vergleichbaren Künstlerinnen in Old Germany.
Wer hat hier endlich mal der guten alten Nina in den Allerwertesten getreten und sie zurückgeführt zu ihrer Musik und ihren gesanglichen Wurzeln, nach vielen nach meiner Meinung musikalischen Fehltritten.
Einfach Klasse dieses Album, besser kann man es auch im Mississippi-Delta nicht produzieren, Nina und das Produzententeam brauchen keinen Vergleich zu scheuen
mit dem was musikalisch diesbezüglich über den Teich kommt.
Hier wurde ganze Arbeit geleistet, die sich mehr als gelohnt hat und hoffentlich auch seine Käufer und Auftritte in den Fernsehmedien findet, man darf gespannt sein,
welche Musikredaktionen hier über ihren Tellerrand gucken.
Jetzt müssen nur noch Inga Rumpf und Joy Fleming nachlegen, dann ist und wird alles gut, oder bleiben wir doch lieber bei Helene Fischer + Co.
Fünf Sterne mit dickem Plus und Deutscher Schallplattenpreis, das müsste eigentlich normaldenkend die Quintessenz für diese Album sein.
udo reuter
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Produkt-Bild: Schöne Neue Welt

Schöne Neue Welt von Culcha Candela

Audio CD von Urban (Universal)
Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 8,00

3,5 Punkte.
3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: August 2009
Zoom ± Produkt-Bild: Schöne Neue Welt

Tracks:

  • Schöne Neue Welt
  • Somma im Kiez
  • Monsta
  • Siento
  • Gimme Some
  • Manchmal
  • No Hay Mal
  • The Greatest
  • I Like It
  • Eiskalt
  • Relax
  • Nobody
  • Steh Auf

Aus der Amazon.de-Redaktion


Mit ihrem dritten Album Culcha Candela und der Single Hamma! gelang der Formation aus Berlin 2007 der endgültige Durchbruch. Acht Jahre nach der Gründung der Band präsentieren sich die glorreichen Sieben auf Schöne neue Welt erneut von ihrer Schokoladenseite. Dabei begeht die Gruppe nicht den Fehler, sich zu sehr auf ihrem Erfolg auszuruhen und sich auf bekannte Muster zu verlassen. Natürlich klingen die 13 neuen Songs zu 100 Prozent nach Culcha Candela, aber ohne permanente peinliche Selbstzitate. Bereits der Opener, der Titelsong "Schöne neue Welt" überzeugt mit einem herrlich sarkastischen Text, der genau ins Schwarze trifft, und einen ansteckend tanzbaren Groove. Das Ideenfeuerwerk, dass Johnny Strange, Itchyban, Larsito, Mr. Reedoo, Don Cali, Lafrotino und DJ Chino im Anschluss daran in Tracks wie "Somma im Kiez" oder "Monsta" mit beeindruckender Zielsicherheit abbrennen, ist von gewohnt souveräner stilistischer Vielseitigkeit. Die Grenzen zwischen den einzelnen Genres sind dabei längst fließend geworden. Munter kombiniert man auch diesmal darauf los ohne sich jedoch zu verzetteln. Songs wie die Partyhymne "Gimme Some" oder der mit lässigen Latin-Rhythmen veredelte Titel "I Like It" funktionieren absolut perfekt. Doch auch ruhigere Klänge beherrscht Culcha Candela perfekt. Die verträumte Ballade "Mancmal" zählt ebenso zu den Höhepunkten von Schöne neue Welt wie die einfühlsame Midtempo-Nummer "No Hay Mal". - Franz Stengel
© 1998-2010 Amazon.com, Inc. und Tochtergesellschaften

5 Kundenrezensionen:

1A!!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Das Produkt war in einem top Zustand. Immer wieder gerne. Die Lieferung war auch sehr schnell. Klasse Lieder, die man sehr gut mit singen kann und die auf jeder Party immer gut an kommen. Nur zu empfehlen.
Bleibt Euch treu!
3 Punkte 3 von 5 Punkten
Ich muss leider auch sagen dass das neue Album nicht so toll wie "Union Verdadera" und "Next Generation" ist. Auf dem neuen Album sind zwar auch gute Lieder drauf, doch kommt der neue Stil bei mir nicht so gut an, wie der Alte. Trozdem ist "Schöne neue Welt" kein schlechter Kauf, aber ich sage nur: Jungs, bleibt euch Treu!!!
Gute Stimmung
4 Punkte 4 von 5 Punkten
Ich bin kein Fan der ersten Stunde und muss daher keine tiefschürfenden Vergleiche machen. Auch unterscheide ich weniger zwischen "kommerziell" (schlecht) und "nicht kommerziell" (gut), --für mich gibt es einfach gute und schlechte Musik. In diesem Sinne finde ich "Schöne neue Welt" eine gute Scheibe. Rhytmus der ins Blut geht, gute Texte und fette Beats. Genau das Richtige für einen geilen Sommer. Anspieltips sind z.B. "Schöne neue Welt", "Somma im Kiez" und "Monsta".
Gelungen!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich finde dieses Album sehr gelungen !
Die Texte sind genau richtig zu diesem Zeitpunkt!

es sind gute lieder dabei z.B :
-Schöne Welt

-Steh auf!
.
.
.

eine kaufempfelung!!
Entscheidet euch!
2 Punkte 2 von 5 Punkten
Man kann sich stundenlang beklagen, wohin die es die Kultur dieses Landes verschlagen hat und was für Inhalte da draussen erfolgreich sind, während andere ungehört in den Regalen verstauben.
Ich habe eigentlich aufgehört, mich darüber aufzuregen und akzeptiert, daß ich wohl anders bin, als die meisten anderen,
aber eine sache bringt mich immer wieder zur weissglut. und zwar, wenn sich künstler, die sich wie culcha candela, deren musik spätestens mit diesem album vor kommerziellen kompromissen und eingeständnissen trieft, die sich also eindeutig dem charterfolg als hauptmotivation verschrieben haben, mit sozialkritischen texten tarnen... das ist verrat an der guten sache.
es gäbe fünf sterne für ein sauber produziertes album das nicht nur technisch überzeugt, sondern auch einmal mehr fantastisch gereimt, performt und umgesetzt ist. das müssen sie auch niemandem mehr beweisen...
aber es gibt mindestens drei sterne abzug für die verlogenheit, die sich mit dem titelstück schöne neue welt am besten zeigt:
meiner meinung nach darf sich jemand, der sich kritisch mit oberflächlichkeit, rollenbildern und inhaltslosigkeit unserer gesellschaft auseinandersetzt, sich nicht auf den anderen 90% des albums genau dieser mechanismen bedienen, um einer möglichst breiten masse zu gefallen.
wenn ich die schablonenhaften musikvideos von culcha seit hamma sehe, dann sehe ich genau diese unkritischen, unpolitischen und identitätslosen abziehbilder, die uns kämpfern für individualismus, toleranz und mut zum makel das leben schwer machen.
ihr habt die seite gewechselt, das ist ok. schade, aber ok, steht dazu!
und mit verlaub: unser kleiner antikapitalistischer kreis ist eine kleine intellektuelle und zu recht arrogante elite und da gehört ihr nicht mehr zu.
ich gehe ja auch nicht mit einem antifa-t-shirt auf die strasse, um dann mein kreuz bei den konservativen zu machen
und ich tue auch nicht so, als ob ich vegan lebe, wenn im kühlschrank ein steak auf mich wartet.
jedem das seine, aber euch nicht mehr unsers...darf ich ein autogramm, bittebitte!
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Produkt-Bild: Bravo Hits Vol.69

Bravo Hits Vol.69 von Various

Audio CD von Polystar (Universal)
Preis bei Amazon: EUR 17,95, Angebote ab EUR 15,50

3,5 Punkte.
3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: April 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Bravo Hits Vol.69

Tracks:

Disk 1
  • Satellite
  • Blah Blah Blah
  • Telephone
  • Fight For This Love
  • Gypsy
  • Alors On Danse
  • Memories
  • Chica Bomb
  • Rock That Body
  • Rude Boy
  • Replay
  • If We Ever Meet Again
  • Eiskalt
  • Baby
  • Real Love
  • I Know Nothing
  • It No Pretty
  • Licht
  • I Surrender
  • Pyromania
  • Zeigt mir 10
  • Atzin
Disk 2
  • Hey, Soul Sister
  • Song For Sophie
  • Love Me
  • Do-Wah-Doo
  • Undisclosed Desires
  • Starry Eyed
  • Don't Tell Me That It's Over
  • Bad Influence
  • All The Right Moves
  • I Got You
  • Out Of My Hands
  • Morning Sun
  • Try Sleeping With A Broken Heart
  • Einer von Zweien
  • In meinem Leben
  • Spinner
  • Sie Bleibt
  • Roots To Grow
  • Halfway Gone
  • Rocket
  • Stereo Love

5 Kundenrezensionen:

Super Disc
4 Punkte 4 von 5 Punkten
Alles wunderbar ich bin sehr zufrieden mit der CD keine kratzer einzigste dass die Hülle einen sprung hat. Der CD fehlt aber nix keine kratzer einwandfrei.
Schnelle zustellung
Onlineversion gleiche Abzocke wie schon immer die CDs
1 Punkte 1 von 5 Punkten
Seit eh und jeh hat man bei CD-Samplern bis zu 3/4 sogenannte "Füller" mitgekauft. Mist, den kein Mensch einzeln kaufen würde. Nun versucht man die gleiche Masche mit den Onlineversionen: "Nur Album"
Da fragt man sich ob die da bei Universal immer noch weiterpennen. Seit 12 Jahren wird über das Thema der Gründe von sogenannten Raubkopien diskutiert...
Nun ist endlich fast alles online verfügbar, da kommen die einem wieder mit Zwangs-Mitkauf. Wenn ich beim Bäcker 3 Brötchen möchte, wird mir auch nicht gesagt "dazu gehört dann noch die Torte und zwei Brote - macht 17 Euro".
Super Sound mit Megahits
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Endlich mal wieder eine Bravo Hits CD wo fast nur gute Lieder drauf sind !! Gute Titel Wahl mit fast allen neuen Songs !! Nur das von Lena gleich zwei Songs drauf sind finde ich nicht so gut !!
Wie gewohnt gut...
4 Punkte 4 von 5 Punkten
... aber nur unter dem Aspekt, wieviel würde ich für drei bis vier Maxis ausgeben, wenn ich sie einzeln kaufen würde, ist der Sampler die günstigere Variante.
Volle Power
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Nach langer Zeit mal wieder voll mit tollen Hits. Viele aktuelle aus den Charts. Damit ist meine Musiksammlung wieder auf neuem Stand und gerüstet für die nächste Party. Kann ich nur empfehlen.
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Produkt-Bild: Before Nightfall

Before Nightfall von Francis Robert

Audio CD von Atlantic (Warner)
Preis bei Amazon: EUR 11,95, Angebote ab EUR 8,94

5 Punkte, sehr zu empfehlen!
5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: Juni 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Before Nightfall

Tracks:

  • Darkness (Album Version)
  • Junebug (Album Version)
  • Nightfall (Album Version)
  • Climb A Mountain (Album Version)
  • I Like The Air (Album Version)
  • Keep On Running (Album Version)
  • Mescaline (Album Version)
  • Where You Came From (Album Version)
  • One By One (Album Version)
  • Hallways (Album Version)
  • Playground (Album Version)
  • Do What I Can (Album Version)

Aus der Amazon.de-Redaktion


Der 22-Jährige Singer/Songwriter aus Los Angeles zählt ohne Frage zu den größten und vielversprechendsten Talenten der US-Musikszene. Bereits auf seinem 2007 veröffentlichten Debütalbum One By Oneüberzeugte der Musiker mit einfühlsamen Geschichten und phantastischen Melodien. Auf dem Nachfolger Before Nightfall hat Robert Francis seinen stilistischen Aktionsradius behutsam erweitert und begeistert mit zwölf ebenso zeitlosen wie hochemotionalen Songs. Eingespielt hat er sein zweites Meisterwerk unter der Regie von Produzent und Grammy-Gewinner D. Sardy (Oasis, Marilyn Manson, Red Hot Chili Peppers) und mit Hilfe von Bassist Alex Kweskin, Schlagzeuger Richard Gowen sowie Gitarrist Graham Lathrop. Seine Vorlieben für Künstler wie Gene Clark und Bob Dylan sowie The Band verhehlt Robert Francis auch diesmal in keiner Sekunde. Trotzdem klingt Before Nightfall, lose verankert zwischen Country, Folk, Blues und einer Prise Roots-Rock, absolut eigenständig. Über die Reife und Abgeklärtheit des jungen Musikers, der in Stücken wie "Darkness" oder "Nightfall" dermaßen überzeugend Auftrumpft, als könnte er als Songwriter schon auf eine Erfahrung von 20 Jahren zurückgreifen, kann man immer nur wieder staunen. Zu den Höhepunkten dieses in jeder Beziehung makellosen Albums zählt neben dem wunderschön melancholischen "Climb A Mountain", bei dem Ry Cooder als Slidegitarrist glänzt, vor allem das hymnische "One By One", ein Song für die Ewigkeit, sowie die todtraurige Akustikballade "Do What I Can", die Robert Francis als einzigen Titel der Platte selbst produziert hat. - Franz Stengel
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5 Kundenrezensionen:

Eigentlich soll man ja vorsichtig sein...
5 Punkte 5 von 5 Punkten
...mit amerikanischen Twens, die ihre Musik selber schreiben. Aber das, was der Typ hier gemacht hat, ist schon unglaublich. Selten hatte ich so viele Favoriten auf ein und derselben Scheibe. Klare Empfehlung von mir nicht nur für den Sommer oder Herbst, dieses Album ist aus meiner Sicht ein großer Wurf und von Robert Francis wird man in Zukunft sicher noch einiges hören.
Erstaunlich gut
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich hatte eigentlich nur Juneborg runterladen wollen, doch beim Reinhören war schon anzunehmen, dass das ein unglaublich gutes Album ist. Es ist ein überaus bunt gemischtes Werk mit unterschiedlichsten Einflüssen und Anlehnungen. Man kann es wirklich rauf und runter hören, es will nicht langweilig werden. Passiert mir seit langem das erste Mal wieder.
Pop mit Springsteen anleihen ?
4 Punkte 4 von 5 Punkten
Also vorweg, das Album gefällt mir durchweg gut;
Jedoch sollte man anmerken, dass Junebug mit Sicherheit das 'Radio-tauglichste', bzw. 'Pop-lastigste' Stück auf der CD ist. Die restlichen Titel zeigen eher die Folk Seite und erinnerten mich häufig an Bruce Springsteen, was, natürlich, als Kompliment gemeint ist.
Goldbug
5 Punkte 5 von 5 Punkten
In Frankreich ist Robert Francis überaus erfolgreich. Durch den Song "Junebug" bin ich dort auf ihn aufmerksam geworden und habe mir blind gleich die ganze CD zugelegt, was ich nicht bereut habe. "Junebug" ist keine Eintagsfliege, alle Lieder der CD sind sehr schön und gehen unter die Haut. Die vielseitige, gefühlvolle Stimme, die ansprechenden Texte und abwechslungsreichen Melodien machen die CD zu meinem derzeitigen Favoriten. Empfehlenswert!
überraschend gut!
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Robert Francis war Vorgruppe auf dem John Butler Trio Konzert im Docks.Ich war angenehm überrascht (was bei Vorgruppen ja nicht so häufig der Fall ist...),tolle Stimme in allen Stimmlagen und eine supergute Band das hat viel Spaß gemacht.Die CD habe ich mir auf dem Konzert mitgenommen und es nicht bereut! Einfach mal reinhören - ich höre etwas Springsteen heraus und habe viel Spaß mit meiner Neuerwerbung!!!
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Produkt-Bild: So laut ich kann

So laut ich kann von Luxuslärm

Audio CD von Die Opposition (Intergroove)
Preis bei Amazon: EUR 10,95, Angebote ab EUR 10,45

4,5 Punkte, empfehlenswert.
4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: Januar 2010
Zoom ± Produkt-Bild: So laut ich kann

Tracks:

  • Sag' es wie es ist
  • Sie sieht es nicht
  • Nichts ist zu spät
  • Feuer
  • Jemand anders sein
  • Du weisst nicht wie das ist
  • Komm' ins Licht
  • Vergessen zu vergessen
  • Regen
  • Leb' deine Träume
  • Schrei so laut ich kann
  • Etwas bleibt
  • Wirf den 1. Stein
  • Letzter Tag

5 Kundenrezensionen:

Seifenoper
1 Punkte 1 von 5 Punkten
Was an dieser Band ist bitteschön Luxus und was genau Lärm?
Meiner Meinung nach, hat die Band sehr wenig mit beiden oben genannten Wörtern zu schaffen.
"Du allein musst dich entscheiden / An jedem Tag, zu jeder Zeit." oder
"Du weißt nicht, wie das ist, wenn man zu Boden geht / Von Null auf Hundert und zurück."
Hallo? Geht es noch plakativer?

Um es kurz zu machen, schreite ich gleich zur niederschmetternden Diagnose:
Betroffenheitslyrik und Schlagerballaden in Rockerverkleidung!!!
Jeder einzelne der 14 Songs funktioniert nach Schema F: cleane Strophe, verzerrter Refrain, das Ganze noch einmal, dann irgendeine Bridge und wieder von vorne.
(Das alles kennt man ja schon von Silbermond und Konsorten)

Doch das alles wird den zu weichgespülter Radiomusik schunkelnden deutschen Durchschnittshörer nicht davon abhalten, die Platte zu kaufen und sie als ein "ÜBERRAGENDES MEISTERWERK" im Bekanntenkreis lob zu preisen.

Manche Dinge ändern sich eben nie...
klasse Musik
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Die Songs auf diesem Album sind richtig gut. Die Lieferung hat richtig schnell geklappt, also alles super!!!
Überragend
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Also ich muss gestehen, ich kannte Luxuslärm überhaupt nicht. Bin durch das Fernsehen auf diese Gruppe aufmerksam geworden. Nachdem ich das Album gekauft habe bin ich echt wirklich überzeugt. Die Band ist der absolute Hammer. Ich habe selten eine CD gekauft, wo jedes Lied so super schön ist.
Kann es nur weiter empfehlen ;-)
Die beste deutsche Band
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Ich habe schon das erste Album dieser Band geliebt und rauf und runter gehört. Dieses Album ist genauso genial wie das Debütalbum "1000 KM bis zum Meer". Meine Favoriten in der Tracklist sind "Feuer", "Regen" und "Leb Deine Träume". Meiner Meinung nach ist Luxuslärm die momentan beste deutsche Band, da kommen auch Fanta4, Silbermond und Co. nicht dran. Absolut empfehlenswert!!!!!!!!!!!!!!!!!
einfach toll
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Wer dachte, dass "1000km bis zum Meer" sich genau so anhört, wie Luxuslärm klingen muss, wird von diesem Album 100pro umgestimmt. Das Debut war gut, aber wenn ich behaupte, dass dieses Album das ganze nochmal toppen kann, werden mir sicherlich viele zustimmen. Es ist rockiger, metal-lastiger und verspielter, dadurch kommt Jinis Stimme meiner Meinung nach viel besser zur Geltung, da sie perfekt zu dieser Art von Musik passt. Man merkt wirklich, dass sich Luxuslärm dieses mal mehr zugetraut haben als zuvor.
Der Sound reicht von wunderbar gefühlvollen Rock-Balladen, wie "Feuer", bis hin zu "purer Aggressionsbewältigung", wie Jini "Wirf den 1. Stein" bei Konzerten gerne mal bezeichnet.
Die Texte, die, soweit ich weiß, größtenteils aus Jinis Feder stammen, sind zum einen eingängig und bleiben sofort im Kopf hängen, zum anderen tiefsinnig und zum Nachdenken anregend.
Alles in allem ist "So laut ich kann" ein gelungenes zweites Album einer sympatischen Ausnahmeband mit einer saucoolen, charismatischen Frontfrau. Hoffentlich kommt da in Zukunft noch mehr, denn eins ist klar: Potential hat diese Band!
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Produkt-Bild: Rise & Fall (New Version mit  "Life Without You" feat. Esmée Denters)

Rise & Fall (New Version mit "Life Without You" feat. Esmée Denters) von Stanfour

Audio CD von We Love Music (Universal)
Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 7,95

4,5 Punkte, empfehlenswert.
4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung)
Erscheinungsdatum: April 2010
Zoom ± Produkt-Bild: Rise & Fall (New Version mit  "Life Without You" feat. Esmée Denters)

Tracks:

  • Wishing You Well Incl Piano Prelude
  • Sail On
  • Life Without You
  • Say You Care
  • Tired Again
  • Face To Face
  • Take Me Or Leave Me
  • Bittersweet
  • Stars
  • I'll Wait For You
  • Everything Has Changed
  • Life Without You

5 Kundenrezensionen:

Super Album
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Dieses Album ist echt empfehlenswert, ich höre es fast jeden Tag auf meinem Laptop. Es ist echt super und es kommt nicht gleich aus den Ohren raus.
Sehr gutes Album
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Wirklich ein schönes Album welches man durchlaufen lassen kann, ohne einen Titel zu finden der "aus der Art" fällt. Ehrliche Musik, schöne Klänge, poppig in Szene gesetzt. Bei Kerzenschein in der Dämmerung im Garten sitzen und dann diese CD :-) Wunderschön!
Stanfour - Album "Rise & Fall"
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Die Tietel auf dem Album "Rise & Fall" gefallen mir sehr gut, und ich empfehle sie gerne weiter an jedem der die Songs von der Gruppe Stanfour gerne hört.
Mein absolutes Lieblingsalbum
5 Punkte 5 von 5 Punkten
Das Album hat mich sehr überrascht und dadurch umso mehr begeistert. Normalerweise sind auf einer CD zwei, oder drei tolle Lieder, die auch gleichzeitig als Hits veröffentlicht werden, und der Rest ist Füllmaterial.
Doch ganz anders bei "Rise & Fall". Je öfter man sich dieses Album anhört, umso mehr Lieder fallen einem auf. Es überzeugt durch Vielseitigkeit (keines der Lieder hört sich gleich an)und Stimmigkeit, außerdem ist es eines der wenigen Alben, die sowohl glücklich, als auch traurig machen und die man sowohl sehr intensiv und bewusst, als auch mal so "nebenbei" hören kann.
Auf jeden Fall empfehlenswert!
Klasse Album, von vorne bis hinten...
5 Punkte 5 von 5 Punkten
...ja, das ist es. Vor allem für den Sommer ein idealer Begleiter im Auto, auf dem MP3 Player oder auf dem Handy. Tolle Musik, jeder Titel stimmig vor allem aber die Stücke mit Klavier-Begleitung. Besonders der erste Track - beginnt langsam mit einem Klavier-Intro. Einfach super! Sehr empfehlenswert für Leute, die auch gerne die Musik von "Coldplay", "Mêlée" oder "one republic" hören, aber auch für jeden anderen, der gute Musik zu schätzen weiß, aber das ist ja auch wieder relativ :o).
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