pop-cd.com

Hervorragend!

5 von 5 Punkten
Man bekam es schon mit der Angst zu tun... Eine Weihnachts-CD.... Schon wieder eine, wollte man sagen. Und hatte Angst, dass sich Al Jarreau hat hinreißen lassen, öde, schnöde Kitschmusik amerikanischer Weihnachtslieder aufzunehmen...

Und dann die positive Überraschung: ja, es sind tatsächlich die bekannte amerikanischen Weihnachtslieder a la White Chrismas und Winter Wonderland... Aber eben im funkigen Al Jarreau Stil. Super!!! Toll!!!

Al Jarreau wie man Ihn liebt!!!

5 von 5 Punkten
Hier zeigt uns Al Jarreau mal wieder was er kann. In seiner besonderen Art Lieder fast bis zur unkenntlichkeit zu verjazzen. An so einen Stoff wie Weihnachtslieder trauen sich nur sehr wenige heran, aber Onkel Al ist dies fast Perfekt gelungen. Es ist immer wieder schön zu hören was man aus kreativität und musikalität machen kann. Dies ist mal wieder ein gelungener Beweis dafür, das es nicht immer nur 3-Ton Musik sein muß. Je öfters ich die CD höre, umso mehr gefällt mir die CD bzw. bewundere ich die musikalische Besonderheit. Für alle die zur Weihnachtszeit mal etwas anderes, als die totgespielten Lieder, die man spätestens am 2. Advent schon nicht mehr hören kann. Vielen Dank AL JARREAU!!!

Jazz an Weihnachten mit Al Jarreau

5 von 5 Punkten
Noch ein ganz Großer des Jazz, R&B, Soul und Pop, er nennt schon sieben Grammies sein Eigen und ist der einzige Künstler der sie in den drei Kategorien Jazz, R&B und Pop gewonnen hat. Bis heute füllt der 68jährige riesige Stadien und kleine Jazz-Clubs, seine Stimme wird in den USA wie ein Nationalheiligtum verehrt. Jetzt hat auch er sich einen Weihnachtstraum erfüllt: Al Jarreau hat ein Album mit Weihnachtsliedern aufgenommen. Der Stimmenakrobat, dessen unglaubliche Vielseitigkeit gerade wieder auf seiner exzellenten CD mit George Benson, ,Givin' It Up', gefeiert wurde, taucht tief in den Reigen der amerikanischen Christmas Carols. Sein ,Al Jarreau Christmas' eröffnet mit Felix Bernard and Richard Smiths "Winter Wonderland", Irving Berlins Klassiker "White Christmas" ist genauso mit von der Partie, wie Nat King Coles "The Little Christmas Tree". Im Duett mit Take 6 werden die Ballade "The Christmas Song" und das A-cappella-Stück "I'll Be Home For Christmas" fast zum Höhepunkt des wunderbaren Festtags-Albums. Aber auch das Kirchenlied "Hark The Herald Angels Sing" oder der Klassiker der katholischen Messe "Gloria In Excelsis" werden neu interpretiert, bei allem tiefen Respekt, den Jarreau diesen zeitlosen Weihnachtsliedern erweist. Die ausgezeichneten Studiomusiker, wie Larry Williams am Tenorsaxophone und am Flügel auf "Carol Of The Bells" und der Bassist Chris Walker auf dem herrlichen Weihnachts-Ohrwurm "O Come All Be Faithful", lassen dieses Set sich wohltuend von den schier endlosen Weihnachtsveröffentlichungen abheben. Natürlich ist es Al Jarreaus einzigartige Stimme, seine unerschöpfliche Energie und seine pure Freude an der Musik, die dieses Set völlig zu Recht dominiert. Die Veteranen zeigen es mal wieder den Jungen und das nicht nur zu Weihnachten. Recht so!

Klassik für Kinder

3 von 5 Punkten
Echten Klassikkoriphäen und Konzerthustern, so richtig wichtigen Menschen also, mag Vivaldi peinlich sein oder schon aus den Ohren heraus kommen. Doch meinen Kindern gefällt's! Vielleicht hat man den armen Vivaldi, gemäß den Formatradioheulern, übergenudelt. Das tut seiner eigentlichen und verschachtelten Qualität aber keinen Abbruch.

ein Spaß für Kinder - sehr empfehlenswert

5 von 5 Punkten
Mein Sohn ist 3 Jahre und ganz begeistert von der CD. Er weiß schon wann die Vogelstimmen kommen, wie der Bach klingt und wann die Jahreszeiten anfangen. Besonders gefällt ihm die Stelle wenn Erke, der Dirigent, Badekappe und Taucherbrille aufsetzen soll. Und wenn das ganze Orchester in der Sommerhitze zu schnarchen anfängt.
Er interpretiert mit seiner Trommel ganz eigen die Musik und will sie fast jeden Tag hören.
Die Musik wird, auch für Erwachsene, schön erklärt und auf sehr lustige Art und Weise nahe gebracht. Ein Erlebnis für Klein und Groß.

Dauerbrenner beim Autofahren

5 von 5 Punkten
Diese CD war der Einstieg für unsere Kinder in die klassische Musik. Sogar der 3 Jährige hat alles auf Anhieb verstanden. Bei jeder Fahrt wurde die CD angefordert. Wir haben daraufhin die Reihe mit Marco Simsa systematisch erweitert. Durch diese kindgerechte Einführung werden die Kinder sensibilisiert und trauen sich dann auch klassische Musik ohne Kommentare zu, einfacher gehts nicht.

Die Vierjahreszeiten für große und kleine Menschen interpretiert

5 von 5 Punkten
Die Vier Jahrszeiten Vivaldi für Kinder
ISBN-10: 389592414 Audio CD

Marko Simsa und Erke Duit kommt das Verdienst zu, die Musik von Antonio Vivaldi, ähnlich der Musik von anderen Komponisten, für Kinder in einer spielerischen Art und Weise aufbereitet zu haben.

Hier haben sich die Autoren der Musik der Vierjahreszeiten von Vivaldi gewidmet.

Kinder werden zunächst vom Erzähler animiert, auf die Geräusche der Natur zu hören, sie mit Gesten, Händeklatschen, Pfeifen und Klopfen zu imitieren. Die Vierjahreszeiten bekommen je nach der Natur ihren eigenen Klang. Es ist plausibel, dass die Geräusche der Natur im Winter andere Töne bieten als der Sommer mit seinem Vogelgezwitscher, seiner hellen und fröhlichen Sommerstimmung.
Der Erzähler ist unermüdlich im Erfinden immer neuer Beispiele für die Klänge der Natur. Auch die Gefühle des Menschen zu den verschiedenen Jahreszeiten werden in hübschen Bildern heraufbeschworen. Dann zeigt er, wie sich mit Instrumenten die soeben gehörten Unterschiede in den Jahreszeiten darstellen lassen.

So geht es durch die Vierjahreszeiten mit Musik, Erzählung und eigener Beteiligung der zuhörenden Kinder.

Simsa hat die Vorstellung der Musik von Vivaldi ganz anders konzipiert als die der Musik von J. S. Bach. Seine Zwischentexte lassen auf eine ausufernde Phantasie, große Musikalität und pädagogische Kompetenz schließen.

Man kann sich kaum vorstellen, dass man seine Kinder mit dieser Einführung in die Musik Vivaldis nicht begeistern kann!
Diese CD eignet sich für Kinder ab fünf Jahren.

Für Kinder ab fünf Jahren geeignet

5 von 5 Punkten
Kindern klassische Musik nahe zu bringen, ist sicherlich kein leichtes Unterfangen. Diese CD kann etwas dazu beitragen: Wer kennt sie nicht "Die vier Jahreszeiten" von Antonio Vivaldi. Auch meine Tochter hat im Alter von sechs Jahren im Rahmen einer Musikschulveranstaltung mit anderen Kindern zu dieser Musik einen Reigen aufgeführt ...

Die "Vier Jahreszeiten" eignen sich sehr gut, Kindern Instrumente und Stimmungen zu erklären, die der Komponist auszudrücken versucht. Der Sprecher Marko Simsa erklärt in kindgerechten Worten, für welche Instrumente Vivaldi z.B. das "Vogelgezwitscher", "das rauschende Bächlein" oder das "Gewitter" komponiert hat.

Der Frühling, Sommer, Herbst und Winter - jede der Jahreszeiten wird durch seine prägnanten Charakteristika dargestellt ... z.B. wenn die Sonne herunterbrennt und die Menschen müde werden von der Hitze ... und wie dies Vivaldi in seiner Musik ausdrückt.

Die Gesamtspielzeit beträgt 45 min und ist für Kinder ab 4-5 Jahren geeignet. Empfehlenswert!

Die etwas andere Weihnacht

5 von 5 Punkten
Alle Jahre wieder gibt es um die Weihnachtszeit diverse Neuerscheinungen auf dem Markt der Weihnachts-CDs. Mal werden die immer gleichen Lieder von promis neu interpretiert, mal werden sie von Newcommern gesungen.

So hat also auch das Palastorchester mit ihrem Sänger Max Raabe eine Weihnachts-CD herausgebracht.
Und ich muß sagen: Die CD ist gar nicht mal schlecht. Ganz im Gegenteil.
Zwar wurde hier auch nicht das Rad neu erfunden und auf die altbekannten Weihnachtslieder zurückgegriffen, diese aber so "inovativ" anders gespielt und gesungen als andere Aufnahmen, daß ich die CD richtig klasse finde. Alle Lieder sind im palastorchestertypischen Stil der zwanziger Jahre gespielt und Max Raabes markante Sangesstimme verleiht dem ganzen noch etwas mehr Nostalgiefeeling.

Allen die Max Raabe mögem sei diese Cd als echte alternative zu "konservativer Weihnachtskost" empfohlen. Jene aber die den zwanzigern und Max Raabe eh nichts abgewinnen können, werden wohl auch mit dieser CD nichts anfangen können.

Audiobook-Rezensionen

Gleich vorweg: Horst Evers liest Geschichten. Und wie er das tut! Er selbst nennt diese Kabarettform "Vorleseshow". Er ist ein Geschichtenerzähler zwischen Kabarett und Comedy. Dabei nutzt er seine gründliche Ausbildung im Lesen, die er auf Kosten der Steuerzahler gemacht hat. Sein Thema: der brutale, harte Alltag, die Existenzbewältigung an sich. Beispielsweise die Geschichte "Ich war ein Appendix" mit dem ganz eigenem Humor der Mediziner, der etwas skurrilen Art des Klinikpersonals, mit Notfällen umzugehen und der Hilflosigkeit des Patienten. Bei seiner "naturalistischen" Sicht kann man nicht anders: Man muss einfach lachen! Natürlich nimmt Evers auch die Bahn oder die allseits geliebten Handytelefonierer auf die Schippe. Genial ist die Story, wie er einen ganz und gar wichtigen Zeitgenossen namens Protzner, der alle mit seiner Telefoniererei nervt, dazu bringt, den ICE zu verlassen und ihn buchstäblich in den Wald schickt. Eine extrem kurze, aber nachhaltige Beziehung zu Monika in seiner neu bezogenen Wohnung zeugt von Evers ausgesprochen trockenem Humor. Überhaupt beweist der notorische Müßiggänger unglaublich viel Einfallsreichtum im Umgang mit unerledigten Aufgaben, bei der Bewältigung des ganz normalen Alltagswahnsinns.
Einer, der sich nur auf die Kraft der Worte beschränkt und dabei von nichts anderem als vom komischen Alltag erzählt, muss heutzutage einfach gut sein. Die Formel "Alltags-Philosoph im Gewand des Schelms" hat dem ehemaligen Lehramtsstudenten mit klassischem Werdegang schon viel Lob eingebracht; z.B. auch den "Paulaner Solo"-Preis in München. Es liegt wohl an der Art, wie er uns die Welt erklärt. Lesung, Spieldauer: ca. 77 Minuten, 1 CD. Mit Booklet.
-- culture.text

Begeisternd

5 von 5 Punkten
Bin komplett begeistert von "Horst Evers erklärt die Welt". Er liest vorzüglich und schreibt noch besser. Seine Geschichten mögen im Alltag spielen, sind aber von so umwerfenden Ideen und unerwarteten Wendungen gespickt, daß man aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Immens erfrischend, von einer mutigen Phantasie und einem Niveau, das eines Hans-Dieter Hüsch würdig ist. Man kann Evers nur wünschen: Mach weiter so, auf einen wie Dich haben wir lange gewartet.

Wenn im Fernseh nichts läuft - dann Horst Evers

5 von 5 Punkten
Eine CD, die ich ungefähr zweimal pro Tag höre. Sie ist eine der besten Lesungen, die ich je erlebt habe. Horst Evers trockener (norddeutscher) Humor lässt die Sonne scheinen. Seine Geschichten über den Alltag sind so gut, dass der Hörer oftmals sagen kann: "Stimmt, genauso habe ich auch gedacht!" Was aber bei den meisten beim Denken bleibt, spricht Evers offen aus. Dabei bleibt er immer sehr trocken und nicht in irgendeiner Art und Weise unfair. Er greift seine Gegenüber nicht an. Gut finde ich, dass es Zwischenmoderationen gibt, die einem ein bisschen in die kommende Geschichte einleiten.

Welterklärung absolut gelungen!

5 von 5 Punkten
Horst Evers erste CD ist da und er hat sich gleich ein hohes Ziel gesteckt, er will uns die Welt erklären. Ob ihm dies gelingt? Besonders stolz ist Evers darauf, dass er irgendwann mal lesen gelernt hat. Deshalb liest er auch seine Texte, was allerdings dem Lachen keinen Abbruch tut. Evers schaut der Gesellschaft gekonnt aufs Maul und wer hätte gedacht, dass eine Beziehung 5 Sekunden dauern kann...
Wer gepflegtes Kabarett mag, der wird diese CD lieben. Absolute Kaufempfehlung!

Göttlich !!!

5 von 5 Punkten
Die Welt aus den Augen einer faulen Natur. Nur allzu sehr kann man in gewissen Situationen den Worten des Autors folgen und sich fragen, ob einem das nicht selbst passieren könnte. Ab und zu gleiten die Geschichten vom alltäglichen Wahnsinn in geradezu phantastische Welten des Blödsinns. Dabei verliert sich allerdings nie der rote Faden der sich durch die ganze CD schlängelt. Fast 78 Minuten gute Laune zum immerbereiten Abspielen. Ein Pflichtkauf für Liebhaber von Lesebühnen und Kurzgeschichten.

Produktbeschreibung

Entspannungstraining nach Jacobson - Progressive Muskelentspannung

Wenn die Musik nicht so billig wäre ...

3 von 5 Punkten
Ich habe vor ein paar Wochen mit einem VHS-Kurs zur Muskelentspannung nach Jacobsen angefangen und habe dann blind nach den ausschließlich überschwenglichen Kritiken diese CD gekauft. Die Sprecherstimme ist tatsächlich sehr angenehm, aber die Hintergrundmusik ist so unglaublich billig gemacht, dass sie mir nach einer Weile sehr gegen den Strich ging. Offensichtlich hat da jemand sein Keyboard von Casio angeworfen und sich dann nach Herzenslust an dem sog. Pitchwheel ausgetobt. Das heißt: Auf einer Folge sanfter Akkordfolgen wird da der Ton nach oben und nach unten gezogen. Wenn man - wie ich jetzt - darauf erst einmal fixiert ist, taugt die ganze CD nichts mehr und der Preis ist nicht mehr angemessen. Dafür gibt es zu viele preiswerte CDs zu diesen Übungen.

Sehr gut! - aber ein paar Hinweise für Rückengeschädigte

5 von 5 Punkten
Ich habe mir die CD nach ständigem Drängen meiner Physio-Therapeutin und aufgrund der guten Rezensionen gekauft. Ich habe u.a. schwere Lendenwirbelarthrose und habe eigentlich zur Entspannung bisher sehr gute Erfahrungen mit Autogenem Training (AT) gemacht, meine Therapeutin meinte aber ich solle auch die Jakobson-Methode ausprobieren. Die CD verdient wirklich 5 Sterne, denn sie ist rundum stimmig - Hintergrundmusik und vor allem die Stimme des Sprechers sowie die Einteilung in Grundfassung und "Schnelldurchgang". Allerdings muss ich Rückengeschädigten dringend raten die Übung mit den Beinen mit Vorsicht zu genießen - "Beine anheben" kann fatale Folgen haben!! Ich würde Ihnen raten daher die Beine liegen zu lassen und nur den Bauch ganz fest anzuspannen, denn um die Bauchmuskeln geht es ja bei dieser Beinübung. Das gleiche gilt für den "Kopf nach links" und "Kopf nach rechts," - wenn Sie Halswirbelprobleme haben sollten Sie diese Übung vorsichtig ausprobieren und evtl. nur die Kopf nach vorne und Kopf nach hinten Übung machen. Für mich selbst habe ich herausgefunden, dass "Jakobson" nicht so gut funktioniert - wahrscheinlich weil ich schon seit Jahren erfolgreich AT mache. Bei mir hatte "Jakobson" fast die umgekehrte Wirkung: spätestens bei der Halsübung war ich aufgrund der ständigen Muskelanspannungen (trotz ständiger Entspannungsbefehle) hell-wach! Was mir aber ironischerweise als eingefleischte AT'lerin hängengeblieben ist, ist der Befehl "Null" - wenn ich jetzt im Büro oder in anderen Stress-Situationen merke, dass ich mich verspanne (meistens die Schultern), dann sage ich mir innerlich einfach ganz bewußt "Null" - und merke sofort wie ich mich entspanne und loslasse. Also war der Kauf der CD doch nicht ganz umsonst! :-) Ich persönlich werde weiterhin beim Autogenen Training bleiben, für mich funktioniert das am besten - aber jeder muß seinen eigenen, für ihn besten Weg finden. Ich kann die CD jedenfalls bestens empfehlen und wünsche allen Stressgeplagten und Entspannungssuchenden viel Erfolg und alles, alles Gute!! Nie aufgeben - es findet sich immer ein Weg!

entspannung pur

5 von 5 Punkten
Ich suchte etwas, womit ich mich schnell und einfach entspannen kann und habe von der Muskelrelaxtion nach Jacobson gehört. Nachdem ich mir die verschiedenen CD-Angebote zum Thema angeschaut habe, habe ich mich schließlich für diese entschieden. Und im Nachhinein war es die richtige Entscheidung.

Ich habe mit dem ersten längeren Teil begonnen und war total begeistert. Ich stimme den anderen zu, die sich nach dem Programm ausgeruhter fühlen als nach einer Stunde Schlaf.

Die männliche Stimme ist sehr angenehm und auch die musikalische Hintergrundbegleitung ist sehr passend. Sehr gut gefiel mir außerdem, dass der Sprecher immer wieder auf eine gleichmäßige Atmung und Entspannung der Gesichtsmuskulatur hinwies.

Als Anfänger empfinde ich das erste längere Programm als angenehmer, auch weil man mehr Zeit hat sich wirklich fallen zu lassen und immer tiefer zu entspannen.

Wenn die Zeit knapp ist, ist das zweite Programm ideal und es reicht auch mir vollkommen aus.

Das einigste wünschenswerte wäre, das die Anfänge und Enden etwas länger werden. Aber wer erwacht auch schon gerne, wenn man gerade vollkommen entspannt ist...

eine Entspannungs-CD mit Erfolgsgarantie

5 von 5 Punkten
Es wäre mir nie in den Sinn gekommen eine solche CD zu kaufen, hätte ich nicht die Hintergründe dazu in einem Entspannungs-Kurs kennengelernt.
Um damit zu Hause weiterzumachen, habe ich mir die CD gekauft.

Wer eine Anleitung zur Entspannung sucht, ist mit dieser CD gut beraten!

Eine wohltuende Stimme mit guter Aussprache und dezente Hintergrundmusik garantieren Entspannung pur.

Einzigste Bedingung: das eigene Umfeld muss passen, also wirklich eine störungsfreie Umgebung, aber das dürfte wohl in jedem Fall so sein.

Entspannungstraining nach Jacobsen

5 von 5 Punkten
Im Rahmen einer Reha konnte ich mich mit der progressiven Muskelentspannung nach Jacobsen intensiv auseinandersetzen. Wegen den positiven Rezensionen bei amazon habe ich mir zielgerichtet die genannte CD gekauft und bin rundum zufrieden damit:
Eine längere Übung für Anfänger führt in das Entspannungstraining ein(39:44). Eine weitere Übung ist wesentlich kürzer (14:16), wendet sich an den Fortgeschrittenen und ist für den täglichen Gebrauch vollkommen ausreichend.
Die Musik hält sich total im Hintergrund, lenkt nicht ab und ist in umfassender Weise hilfreich für eine tiefe Entspannung.
Das absolute Plus dieser CD ist jedoch der Sprecher! Gut im Tempo, top zu verstehen und ohne jegliche Aufdringlichkeit führt einen die sonore Stimme des Sprechers durch die Übungen.
Fazit: Rundum hervorragend gestaltete Anleitung zur progressiven Muskelentspannung! Unbedingt kaufen!

Produktbeschreibung

Die Deutsche Karaoke Party Karaoke DVD, Die Deutsche Karaoke Party Tracklist: Männer / HERBERT GRÖNEMEYER 99 Luftballons / NENA Skandal im Sperrbezirk / THE SPIDER MURPHY GANG Rock me Amadeus / FALCO Schnappi, das kleine Krokodil / SCHNAPPI Der Anton aus Tirol / DJ ÖTZI 10

Endlich - ein Weihnachtsalbum von Aretha Franklin

5 von 5 Punkten
Das wir das noch erleben dürfen, ihre einzigartige Karriere dauert nun schon über 50 Jahre, sie hat 18 Grammies gewonnen, sie war 1987 die erste Frau im "Rock And Roll Hall Of Fame", sie hatte 1979 schon ihren Stern auf dem "Walk Of Fame", nur eines hatte die einzig wahre "Queen Of Soul" bis heute nicht, ein Weihnachtsalbum. Das wollten ihre früheren Produzenten nicht und deshalb entschloss sich die 66-jährige Ausnahmesängerin, die mit 14 Jahren ihr erstes Gospelalbum aufnahm, mit der Produzentin Tena Carter und ihrem kleinen Label DMI für dieses Projekt zusammenzuarbeiten. Alle, die sich um Arethas Gesundheitszustand Sorgen machen sei gesagt, die Dame hat etwas abgenommen und macht bei ihren Live-Auftritten (siehe You-Tube)einen sehr munteren Eindruck. Vor allem ist ihre unnachahmliche Stimme, ihr perfektes Gospel- und Soul-Timbre, ihre emotionsgeladenen Phrasierungen auf der neuen CD "The Christmas Aretha" zu hören. Zurück zu den Gospel-Roots ihres Vaters, dem Prediger der New Bethel Baptist Church in Detroit, zurück zum Liedgut von David Foster, Donny Hathaway und den Philly-Sound-Legenden Gamble & Huff. Ob das wunderbar soulige Duett mit ihrem Sohn Edward auf "This Christmas", ob der von ihr produzierte Gospel-Klassiker "The Lord Will Make My Way", ob Humperdincks "14 Angels", auch von ihr produziert, oder ein klassisches "Silent Night" mit der Soul-Chanteuse am Klavier, ob der Gospel "One Night With The King" oder dem französischen "Angels We Have Heard On High", die extravagante Auswahl der Lieder sind eine Sammlung schönster Weihnachtsmusik. Eben halt nicht von der Stange abgespult, sondern mit der besten Stimme, die es je im Soul, Gospel, R&B und Jazz gegeben hat. Das Fest kann kommen und wird mit "The Christmas Aretha" besser klingen als wohl je zuvor. Merry Christmas!

Spirituell, jubilierend und inspirierend: Aretha in klassischem Gewand!

5 von 5 Punkten
Anfangs war der Verfasser dieser Rezension doch eher skeptisch: ein neues Album der Queen of Soul mit diesen amerikanisch kitschigen Weihnachtsliedern? Jingle Bells oder Santa Claus??? Ein Alptraum! Doch Aretha wählte außergewöhnliche Lieder aus, sodass sich ihr Weihnachtsalbum wohltuend von den vielen Sangeskolleginnen abhebt. Sie war es leid, immer nur Weihnachtslieder von andren zu hören. Absurd, dass ihre einstigen Label Columbia, Atlantic und Arista nie ein Weihnachtsalbum wollten - entgegen dem Wunsch Arethas. Nun erscheint erst nach 50 Jahren ihre erste Weihnachts-CD bei DMI. Das Album wird mit einem alten französischen Lied eröffnet - Angels We Have Heard On High - mit dem berühmten Gloria-Gesang, der jedes Jahr zu Weihnachten erklingt. Soulig wird es mit This Christmas (ein Duett mit ihrem Sohn Edward) und Christmas Ain't Christmas (mit tollem Saxophonspiel). Eine geradezu atemberaubende Wiederauferstehung ihrer legendären Atlantic-Jahre bietet der Gospel-Klassiker The Lord Will Make A Way, aufgenommen mit ein paar Freunden in Detroit. One Night With The King von der Gospel-Sängerin Juanita Bynum macht sich Aretha völlig zu eigen, ebenso das grandiose Stück My-Grown-Up Christmas List: ergreifend, mitreißend und die vielleicht beste Aufnahme Arethas der letzten zehn Jahre. Ebenso stürmisch und mit raffiniertem Arrangement: Hark The Herald Angels Sing. Der größte Teil erinnert an ihren legendären Grammy-Auftritt, als sie Pavarotti vertrat und Nessun Dorma sang. Arethas klassische Klavierstunden der letzten Jahre an der New Yorker Juilliard Schule werden deutlich hörbar: Noch nie hat man Aretha in einem derart klassischen Kontext gehört: Silent Night, Ave Maria oder gar 14 Angels aus der Oper Hänsel und Gretel! Die Arrangements sind dabei hervorragend: Begleitet wird sie durchweg von Violinen, Harfen oder Klavier, das sie teilweise selbst spielt. Die CD endet mit dem berühmten Weihnachtsgedicht von Clement C. Moore: Selbst wenn Aretha spricht, ist es pure Musik - auch wenn sie recht gewitzt und respektlos damit umgeht und das Klischee braver und kitschiger Weihnachtsalben angenehm umschifft. "This Christmas Aretha" lässt jeden Weihnachtsbaum heller erleuchten als jemals zuvor und stellt ein Juwel in ihrer langjährigen Diskografie dar.

Produktbeschreibung

ALL THE BEST

Zucchero - in Italy a megastar !

5 von 5 Punkten

Don't get a prejudice because of the pros & cons! Zucchero is truly a phantastic musician and his music is really excellent, it is worth to hear! Ask any Italian and his European fans, they will approve it.

Living in Oman/Arabia, working in the U.A. Emirates, and travelling for business reasons all over the Gulf region (Quatar, Bahrain, Kuwait, ...) and the Middle East I like to discuss with my Arabian friends about traditiona-classic music and modern popmusic of both cultures, the Western (European and North American) and the Oriental culture.

We enjoy to listen to the world best operatic singers and the most famous popsingers and musicians. I was astonished to find Zucchero`s CDs in the home sof some of my Arabian friends! No wonder, some of them studied in their youth in Europe, and they enjoy European music!

I like to introduce Zucchero to my friends and my customers all over the Arab speaking world. They truly appreciate his music!

........... Buy-recommendation: excellent music, phantastic musician!

ZUCCHERO - a portrait:

His pseudonym "Zucchero", meaning 'sugar', has been his nickname from a very young age, and was given to him by an elementary school teacher who said he was as sweet as sugar, calling him "marmellata e zucchero" 'jam and sugar'.

Adelmo Fornaciari was born in a Reggio Emilia (in a parish, frazione in Italian, named Roncocesi), Emilia-Romagna, though he spent most of his childhood in the seaside town of Forte dei Marmi (Province of Lucca, Tuscany).

Zucchero is widely known as the biggest pop star to come out of Italy, selling over 25 million albums world wide since his 1983 debut. Over the years he has collaborated with a wide range of artists including Bono, Elvis Costello, Sheryl Crow, Miles Davis, Luciano Pavarotti, Sting and many more. All The Best features 11 of Zucchero's greatest hits including: "Il Volo," "Un Kilo," and "Senza Una Donna" which was originally released on his 1988 album, Blue's, the highest selling album in Italian history.

Tutti i colori della mia vita is Zucchero Sugar Fornaciaris new single taken from the ALL THE BEST album, which has already exceeded the target of DIAMOND DISC and has conquered the charts throughout the world.
After the huge radio successes achieved with the tracks Wonderful Life and Amen, Zucchero returns with a new track to celebrate the concert which will be held in Milan on 14 June 2008.

For the first time and for one night only the SanSiro stadium will be transformed into the largest theatre in the world.

The artist is currently on tour in Europe with SOLD OUT concerts in every venue.

After dominating the charts everywhere last year, and after triumphant live performances throughout the world, Zucchero looks set to lead the field again in 2008.

"All the best" is in fact the first number one in 2008 in Italy. All the best has already exceeded the target of 5 platinum discs and is also rapidly climbing the charts in many European countries

We are waiting for news about his ALL THE BEST TOUR 2008 (which will take him around the world for another eight months).

"The blues is the blues; the soul is everywhere," claims Zucchero, one of Italy's greatest musicians, in a recent interview. Zucchero's philosophy is that there is no distinction between Italian blues and American blues, or the blues of any other country - however, that is only one form of music Zucchero is devoted to. He has a vast love for classical music as well, having been greatly influenced by Puccini and Verdi in his youth. Since then he has divided his attention between both classical and blues throughout his successful career, occasionally even venturing into rock-n-roll territory - he has recorded with Luciano Pavarotti and Andrea Bocelli, as well as blues legends John Lee Hooker and Eric Clapton.

Zucchero (which means "sugar" in Italian - one of his junior high school teachers gave him the nickname) was born in Roncocesi, a village in the Province of Reggio Emiliaon, on September 25, 1955. His real name is Adelmo Fornaciari and he has sold approximately 2,000,000 copies each of his 13 albums. He got started in music by learning to play the organ in his local church, and at the age of 13 met an American student who introduced him to soul, blues, and R&B music, which he quickly fell in love with. He went on to form several bands, some of which were called "Sugar & Daniel," "Le Nuove Luci," and "Sugar & Candies," steadily working to develop his musicianship until he ended up recording his first album Un po' di Zucchero in 1983. In 1985 he went to America to make an all blues album with the bass player Randy Jackson titled Zucchero & the Randy Jackson Band, which included his first hit song 'Donne.'

In 1987 Zucchero became hugely successful in Italy when his album Blue's sold 1,200,000 copies to become the best selling Italian record. In 1988 his fame spread throughout Europe and he toured in Belgium, France, Germany, Spain, Holland, and Switzerland. Probably Zucchero's most well-known song in Europe is 'Senza Una Donna,' which he recorded with the British pop musician Paul Antony Young in 1991. Because Zucchero is interested in many different styles of music, he can easily collaborate with various artists in all genres. Over the years he has enjoyed working with such greats as Joe Cocker, Eric Clapton, Sheryl Crow, Sting, Miles Davis, Johnny Hallyday, Brian May, Luciano Pavarotti, Dolores O'Riordan, Tom Jones, Jeff Beck, and B.B. King, among others. He has stated that one of his dreams is to record with the American R&B, soul, and gospel singer, Aretha Franklin, who is known as "The Queen Of Soul."

The first person Zucchero ever collaborated with was jazz legend Miles Davis in 1988. And Zucchero said it was a rather intimidating process since he was still at the beginning of his career. Davis came to Italy on a world tour and was greatly impressed when he heard Zucchero's song 'Dune Mosse' playing constantly on the radio. The jazz icon loved Zucchero's combination of Mediterranean melodies and traditional blues so much he wanted to collaborate with him immediately.

Zucchero sings mainly in Italian, English, and Spanish and his voice has been described by fans and critics around the world as being bluesy, passionate, soothing, and intense - some people claim there is a definite Ray Charles quality to his voice. Fans who only speak English are always surprised when they discover that although they may not understand the lyrics to Zucchero's songs, they are still very much moved by the melodies and tone of his vocals. And Zucchero's musicality is not limited to only singing, he can also play many instruments as well, being proficient on the guitar, the electric piano, organ, mellotron, and the fuzz synthesizer.

Even though Zucchero is well known in Europe and has had tremendous success there, only a small group of people are aware of him outside his home continent. But he is working hard to change that. In 2005 he struck a deal with Starbucks/Hear Music who put his 2004 album Zucchero & Co. on sale in coffee houses across America. Starbucks/Hear Music already had great success getting Alanis Morissette's Jagged Little Pill: Acoustic album well known. Zucchero has spoken about how difficult it is for a European artist to break into the American market. But he is already satisfied with the level of exposure the Starbucks/Hear Music deal has given him.

In 2004 Zucchero released a live DVD of his concert at the Royal Albert Hall in London, which features many of the duets he performed with artists on his album Zucchero & Co. Fans all over the world rave about how good the concert turned out.

Zucchero even played at the Woodstock '94 concert and was the only international artist to do so. And in July of 1996 he was invited to the Montreux Jazz Festival becoming the first Italian artist to ever be invited; he performed at the festival with Little Richard.

When you listen to a Zucchero album, be prepared for a diverse and emotion-filled journey - you'll be led down many varied paths of music and always enjoy the ride.

das essentielle

5 von 5 Punkten
hier folgt wirklich hit auf hit. ist zwar hilfreich, wenn man etwas italienisch versteht, aber die allermeisten songs auf deisem album haben eine sehr emotionale und berührende kraft allein durch die musikalische umsetzung. über "onderful life" kann man wirklich streiten, aber der rest ist toll!

Traumhaft

5 von 5 Punkten
Es ist die erste CD, die ich von Zucchero erstanden habe und bin restlos begeistert. Wollte ich bisher ein wenig Melancholie so griff ich zu Lennys langsamen Songs. Gegen Zuccheros Balladen klingen die aber ziemlich dünn. Der Tiefgang und die Vielfältigkeit haben mich überrascht und begeistert. Das Duett mit Pavarotti- Gott hab ihn selig- ist ein echtes Highlight- ich kann sie nur empfehlen!

Zucchero vom Feinsten!

4 von 5 Punkten
gut gelunger englisch/italienischer Mix. Eventuell hätte man auf die Coverversion von "Wonderful Life" (das konnte Black wirklich besser) verzichten können, aber "Salty Dog" auf italienisch hat schon was...
"Senza una Donna" kennt nun wirklich jeder. Es ist aber hilfreich, wenn man ein wenig italienisch versteht, dann gewinnen "Occhi", "Dune Mosse", Cosi Celeste" und "Diamante" ungemein. Diesen Tiefgang hätte ich Zucchero nicht zugetraut!
Auf jeden Fall: für jede Stimmung was dabei,sehr empfehlenswert!!